Žene dizajnerice koje su promijenile svijet mode. Svjetski poznati modni dizajneri: ocjena, najbolje kolekcije Poznati modni dizajneri svijeta
Pročitajte također
U Rusiji se dizajn interijera aktivno razvijao relativno nedavno: tek s početkom ere kapitalizma uspješni i bogati ljudi počeli su napuštati općeprihvaćene klišeje u smjeru izražavanja vlastite individualnosti. Insajderima ove, kako god se reklo, mlade profesije svjetsko iskustvo poslužilo je kao putokaz.
Sudionici pregleda rangirani su uvjetno - prema učestalosti spominjanja u industrijskim publikacijama diljem svijeta. Ocjena se temelji na podacima autoritativne agencije Brand Analytics. Predstavljamo vam lidere dizajna interijera naših dana.
KARIM RASHID
Zemlja: SAD
Početak karijere:
1993. otvara vlastiti studio
Sve što radi je apsolutno nekonvencionalno i uvijek je primljeno s velikim udarcem. Samo u posljednjih 10 godina, Karim Rashid je dobio oko 30 nagrada za industrijski dizajn.
Pola Englez, pola Egipćanin, Karim Rashid rođen je u Egiptu, odrastao u Kanadi i završio tečajeve dizajna u Napulju. Smatra da namještaj treba odražavati stvarnost. I pokušava napraviti predmete koji donose radost, pojednostavljuju zadatke i podižu razinu naše ljepote. Karimov život je raspoređen za godinu dana unaprijed. Napisao je više od 2000 djela. Svaki mjesec dvije su njegove izložbe u svijetu.
Karim Rashid želi dizajnirati sve: automobile, avione, odjeću, kuće, robote. Futuristički dizajni staništa Karima Rashida mnogima se čine previše hrabrim i daleko od stvarnosti. Iako sam dizajner smatra da su podložni harmoniji i udobnosti, a svaka stvar u njima je maksimalno korisna: “Osoba koja je jednom živjela u mom interijeru više se nikada neće moći vratiti u tradicionalno okruženje, jer dizajn iz Karima Rashid će mu jednom zauvijek pokazati da su jednostavne i pragmatične stvari poput prozora s pravom svjetlošću, posebne visine stropa ili višenamjenskog namještaja vitalne stvari za Majik Café u Beogradu.
Poznata PYRAMID fotelja
Istina, dizajner priznaje da je konačni prijelaz na stanište koje je predložio stvar budućnosti. A u sadašnjosti, Karim Rashid izumljuje namještaj za Alivar, BoConcept, Edra, Frighetto, Pure Design, Zerodisegno, Kartell, itd. Posuđe - za Mglass, Nambe, Micasa, Covo, svjetiljke - za Foscarini, Penta, Artemide, kućanske aparate - za Gorenje . Međutim, ne pada im na pamet sumnjati da je Karim Rashid koristoljubiv. Njegov princip: „Radite za zabavu, a ne za nagradu. Ili uopće ne raditi.
Dizajn apoteke u Beogradu
Restoran Morimoto u Philadelphiji
Kafe Majik u Beogradu
PHILIP STARK
Zemlja: Francuska
Početak karijere:
1968. otvara vlastiti studio
Stark je super vizionar, super generalist i super biznismen. Kreira privatne kuće i interijere, dizajnira sve i svakoga. Zalaže se za "pristupačnost" dizajna, pokazujući da svatko može vidjeti njegove stvari, ako ne i kupiti.
“Kada sam počeo raditi, koncept “dizajna” je značio vrlo lijepe i skupe stvari za vrlo bogate ljude. Ako misliš da ću cijeli život provesti radeći za šačicu ljudi, hvala, bolje ću spavati. Stoga cijeli život ubijam dizajn, odnosno uništavam taj njegov elitizam.”
Philippe Starck promovira svoj brend na jedinstven i talentiran način. Promiče prije svega sebe, a cijeli predmetni svijet koji je stvorio prati brend Starck. U ogromnim količinama gaji i širi ideje i mitove o sebi, u stanju je objasniti sve i svakoga, uvjeravajući druge da je u pravu. Stvorio je remek-djelo dizajnerskih ideja - sokovnik za citruse za Alessi - i poručio svima koji su joj predbacivali da je nezgodan: “A cijediti sok s njim je zanimljivije od praktičnog električnog. Mora se shvatiti da očita funkcija stvari nije uvijek njihova prava svrha.
Stol BAOBAB za Vitra više
izgleda kao skulptura
Stolica
gospodari
Sokovnik
Sočan Salif
Stolica
Lois Ghost
Beskorisno je raspravljati s njim, on će se i dalje svađati. Njegovi su radovi prepoznati i visoko cijenjeni kako od međunarodne stručne zajednice, tako i od ogromnog broja potrošača - od najbogatijih slojeva društva do običnih ljudi. Stvari iz Starka su prepoznatljive, privlačne i voljene. Njegov dizajn je supertehnološki, inventivan, duhovit, ironičan. Philippe Starck "svira" stvari. “Moj posao je pokušati očistiti svijet i učiniti život boljim.
Okružujući se ružnim stvarima, mislima i namjerama i sam postaješ ružan. Ali među lijepim stvarima, prije svega lijepim u smislu, život postaje bolji.” Činilo se da nema područja dizajna u kojem se ne bi okušao, i to s konstantnim uspjehom.
Interijer hotela
Sandersona u Londonu
PATRICIJA URQUIOLA
Zemlja:Španjolska
Početak karijere:
vlastiti studio otvorila je 2001. godine
Patriciu Urquiolu nazivaju uraganom zbog vrtoglave brzine i snage kojom se popela na Olimp svjetskog dizajna. Mjesta na njemu zauzimaju uglavnom muškarci, a pojava žene svaki put iznenađuje. Ali u slučaju Patricije, zasluge dame su neporecive. “Žene unose više zdravog razuma u dizajn. Ako desna polovica stolice sliči lijevoj, život staje. Namještaj se mora odvojiti od nas i predstaviti ga kao dio većeg svijeta.
Muzeji diljem svijeta već popunjavaju svoje stalne zbirke njezinim djelima. Foscarinijeva Bague svjetiljka od perforiranog metala obloženog silikonom i Morosova fotelja Fjord, u obliku planina, izloženi su u slavnoj njujorškoj MoMA-i, Muzeju moderne umjetnosti. “U položaju koji zauzimamo u običnoj stolici, Fjord stolica neće biti udobna. Neophodno je zauzeti asimetričan položaj kako bi se naslonili na leđa koja se nalaze sa strane i jedini naslon za ruke. Uostalom, budućnost dizajna je u nedostatku simetrije!” - Siguran sam da dizajner.
Stolica Flower, kauč Loom i horizontalna fotelja Chaise Longue su trijezni, ali elegantni, jednostavni, ali sofisticirani, izražavajući Patricijino razumijevanje o tome kakav bi dizajn trebao biti.
Patricia surađuje s svjetskim tvrtkama: Moroso, Lissoni Associati, Agape, Alessi, B&B, De Padova, De Vecchi, Driade, Foscarini, Kartell, MDF, Molteni, San Lorenzo, Knoll, Marks and Spencer, Sand, Somma, Roberto Torretta . Ona zna kako uvjeriti proizvođače da je potrebno izaći iz okvira tradicionalnog i standardnog.
Patricijin kredo je udobnost. Specijalizacija su joj "sjedenja" i sve što je s njima povezano. No, ona ne radi stvari koje treba držati iza stakla, poput muzejskih eksponata: "Ako moj proizvod izgleda moderno i moderno, ali je potpuno neupotrebljiv, onda sam idiot."
Moderna berba Patricije
Urquiolas za hotel Room Mate u Milanu
Patricijine kreacije se kopiraju. Nakon što je talijanska tvornica Moroso izbacila sofu Lowland, tržište su preplavile sofe za dvije osobe. Model je čak trebao biti ukinut
ARNE QUEENZ
Zemlja: Belgija
Početak karijere:
1999. godine otvara vlastiti studio
“Volim umjetnost - jer u njoj nema pravila i svim svojim osjećajima mogu dati pravi oblik. S druge strane, volim dizajn jer ima pravila i volim se boriti protiv njih”, kaže Arne Quince. Godine 1999. njegovi jedinstveni pufovi od pjene najavili su rođenje punopravnog studija za dizajn namještaja, Quinze&Milan, koji Arne Quince još uvijek vodi kao umjetnički direktor.
Quinze&Milan se od samog početka pozicionirao kao "kreator atmosfere": njegov namještaj nije bio sam sebi cilj, već način života koji je izazivao vladajući minimalizam u dizajnu. Nastali oblici bili su divlji i seksi, bezbrižni i slobodni, vrišteći i neobuzdani. Ubrzo su novinari Queens prozvali "lošim momkom iz svijeta dizajna" i "ljubiteljem Prade u Punk stilu".
Modularni
stalak
saće meda
Danas je u radu studija uključeno više od 60 arhitekata, programera i dizajnera, a asortiman usluga počeo je obuhvaćati i dizajn u najširem smislu riječi: od izrade brand bookova do dizajna obuće i arhitektonskog dizajna. No, zaštitno lice i nositelj filozofije studija Quinze&Milan i dalje je Arne Quince, glavna "pop zvijezda garniture partyja". “Nikad nisam studirao. Nikada nisam znala raditi na računalu. Automobili su prespori - moja misao je brža. I uvijek imam bilježnicu i olovku da to zapišem.”
Za njega nema granica, ništa nije nemoguće. Jednog dana sanja o izgradnji vlastitog grada. U međuvremenu, Queens namještaj nalazi se u svim značajnijim zgradama posljednjeg desetljeća. I općenito, ovaj Belgijac, više kao vođa hardcore benda, sebe prije svega smatra umjetnikom. Kao tinejdžer beskućnik bio je majstor uličnog slikanja – grafita. Očigledno, odatle dolazi navika razmetanja, žeđ za širokom publikom.
Stolice-ležaljke JELLY FISH
Sofa CLUB SOFA dizajnirana je poput
traperice s više džepova
Interijer restorana Kwint u Bruxellesu
MAGNA konceptni automobil
FABIO NOVEMBRE
Zemlja: Italija
Početak karijere:
Vlastiti studio otvorio je u Milanu 1994. godine.
Fabio je individualistički dizajner. Ali u isto vrijeme poštuje Marka Newsona, Rona Arada, Toma Dixona. Svi oni, inače, žive i rade u Engleskoj. Ali Novembre je talijanski do srži, pa se, za razliku od Dixonovog inženjerskog pristupa ili Aradove računalno generirane proračunate harmonije, njegova kreativna metoda temelji na senzualnosti i emocijama: “Što duže živim, to više postajem tehnokrat. I što se više podvrgavam moći tehnologije, to su moji objekti sve više povezani s osjećajima i instinktima.
Kao umjetnički direktor Bisazze, Fabio Novembre je od mozaika izgradio pravi Spomenik ljubavi. WC školjka i bide VOID za Flaminiju kao da imaju udubljenja od dodira školjki koje se još nisu osušile.
Vjerojatno je teško imenovati drugog dizajnera koji bi bio toliko inspiriran ljudskim tijelom. Od zaobljenosti vlastite supruge do apstraktnih svećenika i svećenika, isklesao je njihove realistične obrise u stolicama HIM&HER za Casamaniu. Inače, obrisi stolica su prepoznatljivi, udžbenički – ispao je svojevrsni Verner Panton “Ponovembrevski”. Umjesto naslona sofe za Driade je silueta žene u opuštenoj i zavodljivoj pozi, a općenito se ljudske crte nehotice vide u svakoj stolici ili sjedalu: nos, jagodice, usne, ramena.
Sav prostor za cipele
butik u Rimu upleten u vrpce
iz Coriana
Vaza
bum,
Venini
Jednostavni sjeckani oblici nisu o njemu. U Novembru sve teče, mijenja se, živi, pulsira: unutrašnjost butika cipela isprepletena je beskrajnom vrpcom polica, glava kreveta glatko prelazi u okvir, oblik miješalice je takav da se čini kao da istječe iz umivaonika zajedno s vodom, a staklena ploča stola je na desetke krakova pipaka - gotovo da se vidi kako se njiše i na najmanji pomak zraka - dapače, vrlo je stabilan. “Volim dizajnirati prostore u kojima se okuplja mnogo ljudi, mjesta bezbrojnih susreta. Uostalom, smisao života dizajnera individualista je komunikacija s drugima.”
HIM&HER stolice za
Casamania ("Njegov"
i "Ona") imaju više
nego karakterističan
oblicima. Tako
naturalistički
odljevi "mekog
mjesta" bacaju se iz
visoka kvaliteta
plastični
Table Org Stolovi za Capellini sa fleksibilnim nogama poput hobotnice
Naslon kauča Divina za Driade izrađen je u obliku
silueta dive. Fabio voli aranžirati
fotografiranja s vlastitim kreacijama, čija senzualnost oblika
uvijek naglašava nedvosmislene poze
CHRISTOPHER HALL
Zemlja: purica
Početak karijere:
1988. godine
Novozelandski dizajner Christopher Hall preselio se u Istanbul početkom 2000-ih, potaknut velikim zanimanjem za istočnjačku kulturu. S vremenom se njime toliko prožeo da sada svoje najambicioznije projekte realizira upravo ovdje, na Istoku.
Među njegovim kupcima nekoliko je arapskih prinčeva. Dvorana svoj interijer gradi na kombinaciji modernog europskog dizajna i istočnjačke arhitektonske tradicije. To se jasno vidi ne samo u njegovim projektima, već iu namještaju koji dizajnira, osmišljavajući zamršene metalne strukture temeljene na arabeskama.
Christopher također dizajnira i proizvodi
namještaj pod vlastitom robnom markom
Njegova unutrašnjost
uvijek dobro
starinski
kako da
odležano vino
ili obitelji
prenosio
iz generacije
generacija tepiha
Hall je jedan od rijetkih dizajnera koji rade
na spoju arapskog tradicionalizma i europskog retra
Jedan od projekata za unuka saudijskog kralja
Arabija - princ Faisal bin Sattam
JONATHAN ADLER
Zemlja: SAD
Početak karijere:
2002. godine
Rođen u New Jerseyju. S jedanaest je godina prvi put sjeo za lončarsko kolo, godinama kasnije neuspješno se pokušavao školovati za odvjetnika, bavio se filmovima i na kraju postao dizajner. To što je samouk nije spriječilo Jonathana Adlera da osnuje vlastitu tvrtku za proizvodnju keramike i ostalog pribora, otvori dvadesetak trgovina i k tome ured za dekoraciju.
Često se temelji na elegantnom dizajnu 1950-ih u svojim projektima, ali kroz velikodušnu upotrebu drečavih boja, grafičkih ukrasa i provokativne moderne umjetnosti, njegovi interijeri ispadaju ekstravagantni i suvišni.
Kuća
u Novom
York
Adler optužuje simetriju da "oduzima lakoću
u percepciji okolnog svijeta. Što je zanimljivije gledati
kako se na nju poziva u svojim djelima
Među omiljenim "čipsima" dizajnera -
grafički tepih,
strukturiranje prostora
Oblikovati
dnevna soba
AXEL VERVOORDT
Zemlja: Belgija
Početak karijere:
svoju tvrtku otvorio je 1968
Trenutno se tvrtka Axela Vervordta nalazi u bivšoj destileriji u blizini Antwerpena.
U 1970-ima dizajner je kupio i obnovio cijelu četvrt u Antwerpenu prema slikama Vermeera i Pietera de Hoocha. Osim toga, Vervoordt sam proizvodi namještaj: debele kauče i stolice s ušima u lanenim presvlakama, savršeno nadopunjujući starinske komode i stolove od starog drva, bez kojih njegovi projekti rijetko prolaze.
Vervoordtovi interijeri često su oskudno opremljeni, ali budući da on odabire stvari s karakterom i poviješću, nedostaje im hladnoća minimalizma.
THOMAS FIZANT
Zemlja: SAD
Početak karijere:
osnovao Thomas Pheasant 1980
Američki dekorater i dizajner namještaja - u tom svojstvu surađuje s markama Baker i McGuire. Ne voli ništa svijetlo, u njegovim projektima dominiraju tople kremaste nijanse i boja slonovače, a naglasak nije na boji, već na teksturama.
Što se tiče stila, ovo je tipični američki klasik, s malo Art Decoa, Beaux-Artsa i francuskog modernizma iz 1950-ih. Ipak, sam Phizant kaže da je na njega najviše utjecalo upoznavanje s kulturom Istoka. Smatra da dobar interijer treba potaknuti mir. Sasvim u duhu zen budizma.
studio organiziran 1996. godine
Dva engleska dizajnera Edward Barber i Jay Osgerby rade pod istim brendom - BarberOsgerby. Muškarci su zajedno studirali arhitekturu na Royal College of Art u Londonu. Nakon diplome 1996. godine osnivaju vlastiti projektantski biro.
Već prvi zajednički rad - Loop stol (za Isokon Plus) - ušao je u stalnu postavu Muzeja Victoria i Albert u Londonu. Barber i Osgerby vode Universal Design Studio koji je specijaliziran za arhitekturu i dizajn interijera. Radili su na interijerima dućana Stelle McCartney i poznatog Pharmacy bara Damiena Hirsta.
Što se tiče dizajna proizvoda, Barber i Osgerby dizajnirali su liniju kupaonskog pribora Lunar za Authentics i dizajnirali novu bocu Ipsei za tvrtku Coca-Cola. Među njihovim klijentima su i mnogi drugi cijenjeni brendovi: Cappellini, Established & Sons, Flos. Njihova stolica Glove for Swedese proglašena je najboljom stolicom na 100% Design 2007. u Londonu, au Miamiju su nagrađeni titulom “dizajnera budućnosti”.
Stolica za ljuljanje Tip Ton za Vitra, koja ima neku vrstu vodilica koje omogućuju osobi koja sjedi da se nagne naprijed za 9 stupnjeva, dostižući najudobniji položaj za rad
Stol Loop dio je stalne postavke
Londonski muzej Viktorije i Alberta.
Tobi Ishi stol u potpunosti izrađen
mramor - bijeli Carrara
ili crna oznaka
Sofa s presvlakama koje se mijenjaju jednim pokretom ruke
omogućuje eksperimentiranje s interijerom bez
posebni troškovi i radikalna promjena namještaja
Metropolitan Museum of Art svake godine ugošćuje najvažniji modni događaj godine - Met Gala, bal posvećen otvaranju izložbe Instituta za kostim. Kustosi izložbe osmišljavaju posebnu temu, koja je posvećena kako grandioznom crvenom tepihu, tako i povezanim člancima u svim modnim publikacijama. Tema izložbe 2012. bila je rad dviju dizajnerica - Else Schiaparelli i Miuccie Prade, toliko različitih, a istodobno iznenađujuće sličnih modnih dizajnerica. Uostalom, žena u modnom poslu nije samo model na modnoj pisti, već i motor procesa, izvor ideja i majstor utjelovljenja.
Madeleine Shervy - prvi morski pas modne industrije
Ovo ime nije postalo uvriježeno, poput imena Coco Chanel ili Else Schiaparelli, ali bez francuske krojačice s kraja 19. stoljeća, Madeleine Shervy, ne bi bilo mode u njenom modernom smislu. Postala je jedna od prvih žena koja je osobno kontrolirala moćne i utjecajne modne kuće tog vremena, određujući vektor njihovog razvoja i modnih trendova iz sezone u sezonu.
Madeleine Shervy je na početku svoje karijere (kasnih 1880-ih) radila kao krojačica u modnoj kući Raudnitz & Cie, ali njezin je talent bio toliko izniman da je na kraju postala voditeljica cijelog salona - više od 100 zaposlenika. Biti dizajnerica na prijelazu ere nije lak zadatak, ali 1905. godine Raudnitz & Cie konačno prelazi pod potpunu kontrolu Madeleine, a ona ga čak preimenuje u Chéruit.
Madeleine Shervy pomogla je u pokretanju karijere blistavog Paula Poireta, održavajući njegovo oko za složene i sofisticirane dizajne, a kuća Chéruit bila je jedan od rijetkih couture salona koji su djelovali tijekom Prvog svjetskog rata. Dizajnerica je izgubila interes za modu oko 1923. godine, kada su počeli rasti trendovi minimalizma, pa čak i asketizma - njezin bogat ukus za istančan nakit jednostavno nije mogao podnijeti "dosadnu monotoniju" haljina sve popularnije Gabrielle Chanel.
Modna kuća Chéruit zatvorena je 1935. godine, odnosno otkupila ju je Elsa Schiaparelli, koja je na taj način, doslovno i figurativno, upila u sebe nasljeđe jedne od najutjecajnijih dizajnerica s početka stoljeća.
Jeanne Paquin sama je svoj marketinški stručnjak
U zajednici dizajnerica posebno treba istaknuti Jeanne Paquin, odvažnu i odlučnu francusku krojačicu, koja je prvi put počela koristiti suvremene marketinške tehnike za predstavljanje svojih kolekcija, od javnih modnih revija i šarenih kataloga do suradnje s poznatim arhitekti i umjetnici.
Jeanne je otvorila vlastitu modnu kuću 1891. i brzo je postala popularna zbog svojih slatkih haljina iz 18. stoljeća. No, dizajnerica se nije prepustila životu, već je vrlo vješto vodila proces: slala je žene odjevene u njezine haljine na najznačajnija društvena događanja tog vremena (premijere, utrke, prijeme), gdje su rado “dijelile” adresu krojačice koja je sašila tako divnu odjeću . Dalje - više: Zhanna je (usput rečeno, prvi put u Parizu) organizirala modnu reviju svojih modela na koju je pozvala sve kojih se sjeća.
Pa, sudjelovanje poznatih ilustratora tog vremena u stvaranju kataloga albuma ili arhitekata za uređenje interijera salona, sada nikoga neće iznenaditi. Ali tada, krajem 19. stoljeća, bio je to istinski revolucionaran korak.
Gabrielle Chanel je ista Coco
Ovu dizajnericu definitivno ne treba predstavljati: odavno je prerasla sve granice obične osobe i postala je legenda. Čak i više od četrdeset godina nakon njezine smrti, ona je i dalje utjecajna osoba u svijetu mode - pozivaju se na njezino ime, pozivaju se na njezin autoritet.
Zahvaljujući Coco Chanel, dio muške garderobe glatko je prešao u žensku, a pogled na parfumeriju zauvijek se promijenio. Upravo zahvaljujući maloj i zajedljivoj Francuskinji pogled na žensku ljepotu postupno se mijenjao.
Modna kuća Chanel i dalje je jedan od najprestižnijih i najcjenjenijih svjetskih brendova, ma što sadašnji čelnici pokušavali učiniti s njom.
Jeanne Lanvin - sve počinje s djetetom
Priča se da je Jeanne počela šivati samo kako bi njezina kći, njezina mala princeza, izgledala bolje od sve djece u susjedstvu. Za ženu koja ne samo da je voljela šivati od djetinjstva, već je imala i diplome modne dizajnerice i krojačice, to nije bilo teško ... A rezultat nije dugo čekao: bogate majke, Jeanneine susjede, bombardirale su je zahtjevima da sašiti istu divnu haljinu za svoje princeze.
Tako se pojavila modna kuća Lanvin, u početku kao brend dječje odjeće. Međutim, vrlo brzo Zhanna je pokušala donekle preraditi modele i ispale su elegantne toalete za dame. Tako se pojavio naziv brenda Lanvin - dama koja vodi djevojčicu za ruku.
Jeanne Lanvin jedinstvena je i kao dizajnerica: kavaljerka i časnica Ordena Legije časti, a kuća Lanvin koju je kreirala i danas je jedna od najsjajnijih zvijezda na nebu svjetske mode.
Elsa Schiaparelli - huliganizam nije prepreka stilu
Šokantna Elsa, dizajnerica nevjerojatnog smisla za humor, smjelosti i bistrine pogleda na kojoj joj mogu pozavidjeti mnogi moderni modni gurui - započela je svoje putovanje ... s džemperom. Banalni pleteni džemper.
Potom su tu bile haljine kostur i šeširi za seckanje, potom su se njenom ukusu priklonile Marlene Dietrich i Katharine Hepburn, a u prvom desetljeću 20. stoljeća Elsa je bila samohrana majka u potrazi za poslom. Vrlo hrabra i talentirana samohrana majka.
Sada sve to nazivamo eksperimentalnom i avangardnom modom, a 20-ih godina prošlog stoljeća to je bio šok, skandal i ... divlja popularnost. Savršen kroj, prijateljstvo s ljudima od umjetnosti (među kojima je bio Salvador Dali i njegova supruga Gala), istančan smisao za humor i lakoća uspinjanja, ali modna kuća Elsa Schiaparelli propala je pod pritiskom sve većeg Christiana Diora, a i sama Elsa otišao u mirovinu i moda ga više nije zanimala.
Madeleine Viyonnet - pristojnost uzdignuta do apsoluta
Smatra se jednom od najutjecajnijih dizajnerica 20. stoljeća, a zaslužna je za uvođenje kosog kroja i popularizaciju takozvane grčke siluete. Radovi Madeleine Viyonnet još uvijek se proučavaju u školama dizajna, ali što je tu je - često je najeminentniji couturieri besramno kopiraju!
U surovim godinama početka prošlog stoljeća Madeleine Villonnet bila je jedna od prvih koja je napustila upotrebu krutih struktura, korzeta i nastojala naglasiti prirodne obline ženske figure. Borila se za autorska prava i u svojim poduzećima uvela za to vrijeme revolucionarnu praksu - plaćeni porodiljni dopust i dopust za njegu djeteta, besplatne menze, jaslice, liječničke i zubarske usluge koje su zaposlenici mogli dobiti odmah na poslu.
Godine 1939. Madeleine je zatvorila svoju modnu kuću, ali se nije prestala baviti modom - godinama je radila kao mentorica, objašnjavajući novoj generaciji dizajnera nijanse dobrog ukusa i poštenog odnosa prema životu.
Claire McCardell - Osvajanje Amerike
Ovo nije samo jedna od žena dizajnerica, ovo je osoba koja je na mnogo načina oblikovala američki način života u obliku u kojem smo ga sada navikli predstavljati.
Upravo je Claire McCardell, jednostavna djevojka iz Marylanda koja se rano udala za Teksašanina, bila utemeljiteljica same ideje "odijevanja kao Amerikanac" - stila koji je miran i udoban u svakom pogledu.
Ona je izmislila sam koncept "konfekcije" - odnosno odjeće koju ste mogli otići kupiti u robnu kuću, a ne naručiti od krojačice. Jednostavne i uravnotežene siluete njezinih modela, ekonomična upotreba tkanina, elegantne, ali u isto vrijeme prilično vesele boje - to je postalo ključ uspjeha poslovanja Claire McCardell.
Njezin utjecaj bio je toliki da ju je 1950. američki predsjednik Harry Truman nominirao za nagradu Ženskog nacionalnog novinarskog kluba. I sada, više od pola stoljeća nakon njezine smrti, Claire McCardell nazivaju jednom od najutjecajnijih žena u Americi 20. stoljeća.
Claire McCardell imala je mnogo sljedbenika:
- Bonnie Kashin, koja je dugo radila kao kostimografkinja u Hollywoodu. Bonnie je proširila koncept udobnosti smanjivanjem broja šavova u svojim modelima i korištenjem sintetičkih materijala.
- Barbara Hulaniki, koja je sredinom 60-ih godina prošlog stoljeća u svojoj trgovini Biba nudila kompletan asortiman odjeće za pravu rock zvijezdu. Inače, s njom je izvjesna Anna Wintour započela karijeru kao pomoćnica menadžera.
Sonya Rykiel - nit u nit
Jedna od najpoznatijih dizajnerica, kraljica pletiva, velika i neponovljiva Sonia Rykiel, započela je jednostavno kao izlog. I nekako se dogodilo da se udala za jednog od svojih klijenata, vlasnika trgovine trikotaže.
Nakon nekog vremena odlučila sam se okušati, izmislila sam nove džempere i napravila malu kolekciju odjeće za trudnice... I probudila se poznata.
Mnogi su krenuli stopama Sonye Rykiel, koja je nepretenciozno pletivo pretvorila u modno umjetničko djelo. Na primjer, Katherine Hamnett je dizajnerica majica. Nikada nije željela postati couturier, ali je tako običnu i utilitarnu stvar poput majice pretvorila u nešto stvarno svijetlo i neobično. U platnu na kojem možete naslikati pejzaž i portret, u platnu na kojem je primjereno ostaviti politički manifest.
Miuccia Prada - posao na talijanski način
Žena s diplomom filozofije postala je jedna od najpoznatijih dizajnerica na svijetu – kako je to uopće moguće? Možda ne samo to, pokazalo se da je to skladan spoj: Miuccia Prada toliko je slobodna u mislima i osjećajima da stvara stvari koje daju ton razvoju modne industrije. Možda je to zasluga filozofije?
No, zapravo, upornost i dobra intuicija kriju se iza krhkog izgleda i sveučilišnog obrazovanja - tijekom godina u modi Miuccia je od skromnog obiteljskog posla stvorila carstvo, a Prada je talijansko prezime Prada učinila poznatim imenom.
Od najlonske torbice do cipela s krilima, pravi talent je nezaustavljiv.
Vivienne Westwood - punk remisija
Ponekad, da biste postali popularni, morate napraviti skandal. Ili dva ... Ili na skandal bez prestanka. Vivienne Westwood je okoštaloj modi u patetici donijela malo barefoot chica - nešto što su kasniji povjesničari mode, ubijajući se u potrazi za probavljivom definicijom, prozvali "grunge".
Zgužvane košulje, vrtoglave platforme, karirane hlače, kape, igle, poderane tajice i, naravno, raskošne i neponovljive drapirane haljine (na primjer, vjenčanica Carrie Bradshaw vrijedi puno!) - čini se lako i jednostavno oponašati ovo.. .ali rezultat će biti nepredvidiv.
Jednostavno zato što zamršene igre sa smećem zahtijevaju mnogo suptilniji ukus od mnogih majstora.
Diane von Furstenberg - i opet haljina!
Bogata djevojka (a kasnije i bogata supruga) iz pristojne obitelji industrijalca, koja se udala gotovo za princa, ali se vrlo brzo od njega razvela, uspjela je revolucionirati modu na suprotan način: žene koje je Coco Chanel tako uporno oblačila u hlače, ona odlučio promijeniti odjeću ... natrag u haljine! I što je najvažnije, uspjela je. Elegantna preklopna haljina koja odlično pristaje svakoj figuri postala je zaštitni znak američke dizajnerice Diane von Furstenberg, snažne, inteligentne žene snažne volje.
Na temelju iskustva preživljavanja predaka (Dianini baka i djed s očeve i majčine strane patili su od holokausta), uspjela se ni s kim ne posvađati, nikome ne prijeći put i ... preuzeti predsjedništvo Američkog vijeća modnih dizajnera. Upravo je od nje potekla inicijativa da se uspostavi niži prag za godine manekenki i da se na reviju ne dopusti djevojkama s preniskim BMI.
Nakon Diane von Furstenberg, u američkoj modi pojavila se cijela galaksija uspješnih žena dizajnerica - na primjer, Carolina Herrera, Donna Karan, Vera Wang - one nisu slične jedna drugoj, s različitom vizijom stila i ljepote, ujedinjene određenim romantična neovisnost, meko samopouzdanje i nježna korisnost. One utjelovljuju ženu 20. stoljeća - onu koja se još nije pretvorila u hermafrodita, poput njezinih kasnijih inačica, već je u potpunosti napustila građenje kuće.
Stella McCartney - modna prava životinja
Kada je srednja kći Beatlea Paula McCartneyja, Stella, počela u medijima titrati uz riječ "dizajner", mnogi su bili skeptični. Onako, još jedan, iz istog izrasta djece zvijezda. Ali znamo i ti da priroda obično, ako ne uzvrati djeci, onda svakako odmara! Ali nije bilo tamo.
Čeličnu Stellu nije bilo briga za mišljenja i razmišljanja - doduše, kao i uvijek od djetinjstva - i jednostavno je uletjela u svijet mode. Na podij je donijela ne samo svoj pogled na to što je stilski i lijepo, već i svoj osobni životni stav, svjetonazor, savjest i poziciju. Stella je vegetarijanka, aktivistica za prava životinja i ljubiteljica organskog uzgoja. U svom radu ne koristi krzno i kožu (ono što pati životinje), ali ne odbija vunu i svilu, a njezina kozmetička linija sastoji se od 100% samo organskih sastojaka. Osim toga, Stella više nego uspješno kombinira svoj osobni život i karijeru - osim mase nagrada i nominacija, ima prekrasnu obitelj i četvero djece.
I, ako bolje razmislite, svjestan stav prema životu savršeno se kombinira sa Stellinim stilom - ranjivom i osjetljivom ženstvenošću, koja tako malo odgovara prodornom karakteru najpoznatije kćeri Beatlea.
Stella je vjesnik novog tipa dizajnerice: snažnih, pa čak i nemilosrdnih poslovnih ljudi sposobnih rastrgati konkurente na komade, a potom se vratiti kući na popodnevni čaj. Više im nije neugodno ići na poslovne pregovore dok su trudne, doje dijete na poslu, uvijek su u kontaktu i malo ih zanimaju mišljenja drugih.
Na svoj način ista ona Phoebe Philo, jedna od najmoćnijih dizajnerica (kakve su samo žene...) trenutno. Takve su sestre Mulleyvi (Rodarte) koje su svojim ne baš uvijek jednoznačnim haljinama u tren osvojile srca slavnih.
Modni dizajneri su nevjerojatno kreativni ljudi koji opskrbljuju svoje i druge trgovine novom modernom zanimljivom odjećom. Mnogi ljudi vole ovo zanimanje, ali ne uspijevaju svi postati modni dizajneri. U ovom ćemo članku puno reći o ovom radu, kao io nekim poznatim dizajnerima poput Coco Chanel, Yves Saint Laurenta i drugih.
Dizajnersko zanimanje
U Rusiji je osoba koja radi kao modni dizajner puno rjeđa nego u Europi i Americi. To su ljudi koji ne samo da dizajniraju dekor i definiraju stil kolekcije, već također biraju tkanine, dodatke i vrlo često sami izrađuju svoju odjeću. Ovaj posao zahtijeva mnogo ljudskog truda i vremena. No, kao i svaka kreativna profesija, izaziva samo radost i ugodne osjećaje, au konačnici donosi zadovoljstvo.
Kao i svaka djelatnost, ima svoju specijalizaciju, postoji nekoliko područja koja pokrivaju različita područja. Modni dizajneri također se dijele u tri uže specijalnosti. Ako ste odabrali ovo zanimanje, onda možete biti modni dizajner, umjetnik, ali i stručnjak za krzno.
Konstruktor
Modni dizajner-kreator odjeće jedno je od užih područja svijeta mode. Specijalist mora posjedovati mnoge profesionalne kvalitete. Mora osjetiti raspoloženje ljudi, voljeti svoj posao, znati crtati, biti dobro upućen u trendove, pratiti kolekcije modnih kuća, poznavati vrste tkanina i još mnogo toga.
Modni dizajner bavi se izradom skica za krojenje. Štoviše, ako modni dizajner-umjetnik radi skice na papiru male veličine, tada dizajner mora nacrtati svaki detalj u stvarnoj veličini. Izrađuje krojeve i krojeve. Međutim, ovo nije kraj dužnosti specijalista. Uostalom, on također mora sudjelovati u krojenju, odabrati tkaninu za stvar, odabrati kombinacije tkanina po boji.
Obrazovanje
Osobitosti ove profesije su da specijalist ne studira 5-6 godina, već cijeli život. Svake godine se nešto mijenja: pojavljuju se nove tehnike rada, tkanine, boje, modeli odjeće. Moda uvijek ide naprijed velikom brzinom. Potrebno je imati vremena uhvatiti trendove i raspoloženje kupaca.
Ali modni dizajner mora dobiti posebno obrazovanje. Obrazovanje počinje u mladosti. Prvo treba završiti srednju školu, gdje dobro uče crtanje. Mnogi nakon 9. razreda idu u tehničke škole, gdje predaju šivanje i crtanje. Nakon škole ili tehničke škole morate diplomirati na visokoškolskoj ustanovi u svojoj specijalnosti.
Dizajneri odjeće studiraju cijeli život, pokušavajući stalno nadopunjavati svoju bazu znanja.
Popis najpoznatijih
Među poznatim ruskim modnim dizajnerima posebno se ističu Valentin Yudashkin i Vyacheslav Zaitsev. Među onima koji su osvojili cijeli svijet prednjače imena: Coco Chanel, Yves Saint Laurent, te Stefano Gabbana, Christian Dior, Giorgio Armani i drugi.
Coco chanel
Djelo Coco Chanel je legendarno. Čak i poznati modni dizajneri često priznaju svoju ljubav prema radu ove žene. Dugo je išla do svog cilja, ali je na kraju postala trendseterica 20. stoljeća. Sada njezin brend napreduje, s ukupno 147 otvorenih butika diljem svijeta.
Kolekcije Chanel
Mnogi modni dizajneri rade za tvrtku Chanel. Poznati modni dizajneri rade nekoliko mjeseci na jednoj kolekciji. Ali najčešće se pridržavaju jednog stila - proizvode elegantnu, ali udobnu odjeću. Uredska odijela, kaputi i haljine glavni su asortiman brenda.
Yves Saint Laurent
Uspješan modni dizajner je Yves Saint Laurent koji je svojim odjevnim kombinacijama osvojio ženska srca. Neko vrijeme radio je za brend Christian Dior, nakon čega ga je napustio i stvorio vlastiti brend pod nazivom YSL. Sada su odjeća Yves Saint Laurenta pretjerano skupa, baš kao i kozmetika i parfemi ove marke. Za ovu tvrtku radili su mnogi poznati modni kreatori, među kojima je i Hedi Slimane, koji je donedavno bio dizajner brenda.
Zbirke Yves Saint Laurenta
Kolekcije brenda uglavnom su zainteresirane za svijetle djevojke i žene iz svijeta mode i biznisa. Uostalom, brend Yves Saint Laurent nudi ekstravagantne odijela za hlače u jarkim bojama, prozirne košulje, haljine u afričkom stilu, ženske smokinge, kožnu odjeću. Recenzije o odjeći modne kuće su nevjerojatne. Žene koje si mogu priuštiti skupu odjeću sve više biraju Yves Saint Laurent.
i Stefano Gabbana
Domenico Dolce i Stefano Gabbana dvojica su čija je odjeća posebno voljena u Rusiji. Sada su ovi legendarni dizajneri priznati kao najbogatiji ljudi na planeti od strane časopisa Forbes, iako prije nekoliko godina, kada je njihova kuća tek otvorena, nisu mogli platiti ni rad modela i pozvali su prijatelje na svoje revije. Prema vlastitom mišljenju, modni dizajner uvijek treba biti savršeno odjeven i svakako voljeti svoju profesiju.
Kolekcije Dolce & Gabbana
Elitna odjeća, obuća, parfemi i kozmetika predstavljeni su u modnim kućama ove marke. Stilovi brendova uvijek su raznoliki. Poslovna odijela i kombinezoni u safari stilu - sve to koegzistira pod jednim krovom. Dizajneri se uvijek podsjećaju da oni ne slijede modu, već je postavljaju. Izjava je, naravno, izazvala buru oduševljenja, ali je istinita.
Marc Jacobs
Moderni dizajner i vlasnik vlastitog brenda karijeru je započeo kao modni dizajner u trgovini. Mark je diplomirao na New York School of Design gdje je bio najbolji student. Jednom su ga pozvali da preuzme mjesto glavnog dizajnera marke Perry Ellis. Grunge kolekcija koju je mladi dizajner kreirao za ovu marku donijela je Marku ne samo slavu, već i svjetsko zanimanje. Nakon svog meteorskog uspjeha, Jacobs je osnovao tvrtku koju je nazvao po sebi. Nekoliko godina kasnije Marku je ponuđeno mjesto glavnog dizajnera u još prestižnijoj tvrtki Louis Vuitton. Ne tako davno prestao je surađivati s ovom tvrtkom i fokusirao se na razvoj vlastite tvrtke.
Zbirke Marca Jacobsa
Danas je modna kuća Marc Jacobs poznata po kolekciji parfema za žene, stalno izlaze novi artikli koji su nevjerojatno traženi u Rusiji. Brend je trenutno u razvoju. Kolekcije brenda izuzetno su neobične, gotovo sve je svijetlo, najčešće s osebujnim printevima.
Jacobsa vole i drugi modni dizajneri. Poznati modni dizajneri za Marka kažu da je genijalac i da je pred njim velika budućnost.
Gianni Versace
Budući modni dizajner Gianni Versace od djetinjstva je pomagao majci u maloj trgovini odjećom. Tamo je naučio odabrati dodatke za odjeću, šivati, ali i razumjeti tkanine. Kad je Gianni imao 25 godina, iz svog malog, ali ugodnog talijanskog gradića, odlazi u osvajanje velikog i njemu nepoznatog Milana. Tamo radi kao dizajner u dvije modne kuće.
Nekoliko godina kasnije predstavlja svoju prvu kolekciju odjeće, a iste godine osniva brend koji nosi svoje ime. U njegovom slučaju pomogli su mu stariji brat koji je radio kao administrator, kao i sestra koja je bila zadužena za foto snimanja. Vrhunac karijere Giannija Versacea bio je krajem 20. stoljeća, kada su Madonna i princeza Diana kupovale njegovu odjeću.
Godine 1997. Gianni Versace je ubijen iz vatrenog oružja. Sada njegov posao vodi njegova mlađa sestra.
Zbirke "Versace"
Modna kuća "Versace" poznata je po luksuznim haljinama u kojima se glumice i pjevačice pojavljuju na crvenom tepihu. Među stalnim mušterijama je i Angelina Jolie koja Versaceovu haljinu nosi na gotovo svim događanjima.
Modna kuća Gucci
Talijanski modni dizajner Guccio Gucci osnivač je kuće Gucci koja je najuspješnija i druga po količini prodaje nakon Louis Vuittona. Poznate obožavateljice brenda su Grace Kelly (princeza od Monaka), koja je nosila svileni šal brenda, i Jackie Kennedy (prva dama Sjedinjenih Država).
Kolekcije brenda Gucci često su izrađene u nijansama smeđe, zelene i crvene boje. Odjeća je izuzetno ekstravagantna, mnogi modeli nisu prikladni za svakodnevno nošenje.
Modna kuća Burberry
Modna kuća Burberry posljednjih je godina stekla ogromnu popularnost, engleski ček postao je zaštitni znak proizvoda. Glavni asortiman robe su šalovi, torbe, odjeća, koji su ukrašeni ovim printom. Odjeća je vrlo popularna u Engleskoj, Francuskoj, Italiji, Njemačkoj i mnogim drugim europskim zemljama. Čak je i modna dizajnerica Victoria Beckham priznala ljubav prema ovom brendu.
0 5. svibnja 2012. u 18:00 satiTradicionalni godišnji bal Instituta za kostim ove će godine biti posvećen dvjema ženama koje su dale velik doprinos razvoju modne industrije: Elsi Schiaparelli i Miuccii Pradi. Ususret slavlju koje će se održati ovog vikenda, prisjetimo se imena onih dizajnerica koje su jednom zauvijek promijenile modu.
Madeleine Cherie
Početkom 20. stoljeća ime Madeleine Sherry zvučalo je u svim salonima Pariza. Ova je žena postala prva punopravna ljubavnica modne kuće, o odijevanju koje su sanjale glavne modne žene Francuske. Godine 1910. jedan od obožavatelja je napisao:
Sa svojim ukusom - tako originalnim, tako suptilnim - postavila se na prvo mjesto u industriji, ne samo u Francuskoj, već iu cijelom svijetu.
Madeleineina karijera brzo se razvijala. U 1880-ima je radila kao krojačica u Raudnitz & Cie House of Couture, ali njezin je talent bio toliko izniman da je ubrzo preuzela salon, a zatim ga potpuno otkupila, preimenujući ga u Cheruit. Pomogla je u pokretanju karijere Paula Poireta, osvojila nagradu Voguea i uspjela ostati jedna od rijetkih čiji je brend radio tijekom Prvog svjetskog rata.
I iako njezino ime nije postalo poznato ime, poput imena iste Coco Chanel, ipak je napravila, iako malu, ali revoluciju u svijetu visoke mode.
Jeanne Paken
Općenito je prihvaćeno da je Jeanne Paken postala prva žena couturier koja je radila na prijelazu iz 19. u 20. stoljeće. Posebno je bila poznata po svojim večernjim haljinama, stiliziranim prema odjeći iz 18. stoljeća i izrađenim od tkanina pastelnih boja. Ova staložena gospođa imala je nevjerojatnu komercijalnu crtu i kreativan pristup: bila je jedna od prvih koja je shvatila ljepotu modnih revija; osim toga, slala je svoje modele na premijere i utrke, gdje su na najbolji mogući način demonstrirali novitete njezine modne kuće.
Jeanne Paken u vlastitom dizajnu
Coco chanel
Coco Chanel ne treba predstavljati. Njezin utjecaj na modernu modu teško je precijeniti, makar samo zato što je upravo ona osnovala jednu od najprestižnijih i najcjenjenijih modnih marki na svijetu. Zahvaljujući ovoj izvanrednoj ženi u našim su se ormarima pojavili obvezni atributi poput male crne haljine, mornara i, naravno, hlača. I na tome ćemo joj uvijek biti zahvalni!
Jeanne Lanvin
Još jedna modna dizajnerica čije se zasluge ne mogu zanemariti, tim više što joj posao još uvijek cvjeta. Svoju modnu kuću Lanvin osnovala je u Parizu 1890. godine, no slava joj je stigla nešto kasnije, početkom 20. stoljeća, kada je počela dizajnirati elegantnu odjeću za mlade majke i njihove kćerkice. "Muza" modne dizajnerice bila je njezina kći Marie-Blanche. Kasnije je Lanvinov zaštitni znak bila silueta dame koja za ruku vodi djevojku – crtež je izradio slavni art deco umjetnik Paul Iribe. Shvaćajući potencijal skriven u svom potomstvu, Madame Lanvin ga je pokušala ostvariti što je više moguće: na taj su način kolekcije ženske i dječje odjeće nadopunjene parfemima, a potom i kućanskim potrepštinama.
Elsa Schiaparelli
Malo ljudi zna ime Else Schiaparelli, dok se ova žena naziva kreatorom konfekcijskog stila i glavnim rivalom Coco Chanel. Istodobno je voljela šokirati javnost, a povjesničari mode često je smatraju "vesnicom" moderne avangardne mode.
Sve je počelo činjenicom da je Elsa, prisiljena zarađivati dodatni novac kao vodič, shvatila da su gosti francuske prijestolnice puno više zainteresirani za lokalne butike nego za kolekcije Louvrea. Tada je došla na ideju da stvara stvari koje će zadiviti i koje će je, unatoč svemu, natjerati da o njoj priča, ako ne cijeli svijet, onda sigurno ugledne francuske matrone.
Schiaparelli se nije bojao eksperimenata. Inspirirale su je razne stvari - sportski stil, etno nakit, mornarske tetovaže pa čak i ... prvi let preko Atlantskog oceana.
Popularnost modne kuće Schiaparelli dosegla je vrhunac 1930-ih: usput, tada je predstavljena kolekcija koja je prvi put koristila patentni zatvarač. Svaka kreacija ove dame odmah je postala senzacija, ali ona nije težila jeftinoj slavi: većina njezinih stvari bila je savršeno skrojena, sašivena od najboljih materijala, a osim toga, bile su, kako kažu, konceptualne. I publici se to svidjelo!
Madeleine Vionnet
Madeleine Vionnet smatra se jednom od najutjecajnijih dizajnerica 20. stoljeća, bez obzira na spol, i ta je titula potpuno opravdana. Upravo je ona zaslužna za uvođenje kosog kroja u svakodnevni život, kao i za popularizaciju haljina u grčkom stilu, za koje interes nije nestao ni danas. Inovativni pristup kojim je Madame Vionnet pristupila dizajnu odjeće aktualan je i dan danas, kao i njezine kreacije koje kao da nikad ne izlaze iz mode.
Madame Gre
Madame Gré možda nije tako poznata kao Madeleine Vionnet, ali njoj dugujemo modu složenih draperija, koje podsjećaju na odjeću starogrčkih božica. Danas je ime ove modne dizajnerice i kiparice nezasluženo zaboravljeno, no ne može se ne primijetiti njen doprinos modernoj modnoj industriji.
Pravo ime ove Francuskinje je Germaine Emily Krebs. Iako je oduvijek bježala od slave, među njezinim su klijentima Marlene Dietrich, Greta Garbo, Vivien Leigh, Grace Kelly i Jacqueline Kennedy.
Modna dizajnerica i kiparica, nije prepoznavala uzorke i uzorke, već se odmah latila tkanine. Nije koristila podstave, jastučiće za ramena i ostala pomagala, pokušavajući stvoriti takav outfit koji će besprijekorno pristajati. I uspjela je!
Nazivali su je "najelegantnijom ženom našeg vremena", a Vogue joj je dodijelio titulu "najvećeg živućeg couturier", a Yves Saint Laurent je jednom prilikom spomenuo da "nitko ne radi kao ona".
Valentina
Zagonetna dizajnerica Valentina poznata je po kreiranju dramatičnih večernjih haljina za holivudsku elitu te je zaslužna za "pionirku crvenog tepiha". Osim toga, prva se usudila svoj brend nazvati samo svojim imenom.
Claire McCardell
Claire McCardell nazivaju kraljicom sportske odjeće i konfekcijskog stila. Jednostavne siluete i ekonomična upotreba tkanina, posebno tijekom Drugog svjetskog rata, pridonijeli su demokratičnom, ali senzualnom imidžu s kojim se danas povezuje američka moda. Njezina je slava bila tolika da joj je 1950. godine predsjednik Harry Truman uručio nagradu ističući njezin doprinos razvoju industrije, a 1990. godine uvrštena je na popis 100 najutjecajnijih modnih dizajnera u Americi.
Bonnie Cashin
Uz Claire McCardell, Bonnie Kashin bila je jedna od "pionirki" polusportske konfekcije. Počela je krojeći dječji zbor u Los Angelesu, a završila je dizajnirajući odjeću za filmove. Među inovacijama koje je ova dizajnerica osmislila su slojevita odjeća udobna za one koji su stalno na putu, kao i korištenje minimalnog broja šavova, što je odjeću učinilo udobnom i praktičnom.
Barbara Hulaniki
Brend Biba, kojim se danas šepure obožavateljice boho-chic stila, djelo je Barbare Hulanice. Među njezinim prijateljima bili su David Bowie, dečki iz The Rolling Stonesa i Marianne Faceful. Na svoj prvi posao povela je i 15-godišnju Annu Wintour. Šezdesetih godina prošlog stoljeća ime ove žene grmjelo je cijelom Amerikom: upravo je ona odjenula tu generaciju u minice, boe, odijela od baršuna i šešire širokog oboda.
Mary Quant
Vlasnice dugih nogu trebale bi biti zahvalne Mary Quant za popularizaciju mini suknji i ultrakratkih hlačica. Osim što je moda novog vremena trebala biti riskantna i provokativna, to je značilo i da su žene dobile više slobode. Iako ... Ponekad želite da netko ograniči slobodu Lady Gage.
Mary Quant...
...i Twiggy u svom dizajnu
Sonia Rykiel
Super mekani džemperi (a posebno The Poor Boy Sweater, koji se pojavio na naslovnici Elle 1967.) posjetnica su Sonie Rykiel, po kojoj je i danas poznata.
Katherine Hamnett
Nisu svi utjecajni dizajneri nužno modni dizajneri. Katherine Hamnett poznata je po kreiranju majica s provokativnim printom. Danas će se njima, naravno, malo tko iznenaditi, ali šezdesetih godina prošlog stoljeća bile su na vrhuncu popularnosti. Inače, sudeći po tome da ih i danas mnoge tvrtke "posuđuju" za svoje kolekcije, ova je žena očito bila ispred svog vremena.
Katherine Hamnett u vlastitom dizajnu
Rei Kawakubo
Udruživši se s Yohjijem Yamamotom, Rei Kawakubo je napravila revoluciju u modi 1980-ih nudeći fuziju istočne i japanske kulture u svojim kolekcijama. Osnivač kuće Commes des Garcons specijalizirao se za takozvane antifashion, stroge i ponekad dekonstruktivne modele, koji ponekad nemaju rukave ili druge komponente. Specifična estetika njezinih kreacija privukla je intelektualce diljem svijeta: umorni od svijetle, naglašeno glamurozne ili brendirane odjeće, "navukli" su se na strogi arhitektonski kroj i minimalističku paletu boja koju je dizajnerica uzdigla u kult.
Vivienne Westwood
Moramo zahvaliti Vivienne Westwood što je donijela street style i punk estetiku u visoku modu. Bez toga nikad ne bismo znali da košulje s iglama, karirane hlače, asimetrične drapirane haljine i, naravno, čizme s platformom mogu biti uistinu chic.
Diane von Furstenberg
Nepotrebno je reći da je Diane von Furstenberg napravila pravu revoluciju u svijetu mode dizajnom poznate wrap haljine. Dizajnerica ga je osmislila 1970-ih (“Tražila sam jednostavnu i zgodnu opciju koja, ipak, naglašava da sam žena”), ali je i danas aktualna. Tkanine, boje, printovi se mijenjaju, ali silueta - oh, ta besprijekorna silueta! ostao je nepromijenjen nekoliko desetljeća.
Stella McCartney
Stella McCartney u modu je unijela lakoću, udobnost, posebnu - pomalo nemarnu - senzualnost. I to je ono što je pomoglo da njezina etiketa postane tako uspješna. Osim toga, bila je jedna od prvih veganskih dizajnerica koja je u potpunosti napustila korištenje prirodne kože i krzna u proizvodnji, te počela koristiti isključivo održive materijale.
Miuccia Prada
Miuccia Prada prešla je dug put od izrade najlonskih torbi 1980-ih do stvaranja najveće (i najjače!) marke koja postavlja trendove i trendove. Dizajnerski hir je kvalitetna, elegantna i istovremeno ironična odjeća: u novoj sezoni, primjerice, osnivač kuća Prada i Miu Miu inspirirao se pedesetim godinama prošlog stoljeća i retro automobilima. Koliko su njezine nove kolekcije uspješne, prosudite po tome koliko ih zvijezda nosi!
Izvor Fashionista
Fotografija Gettyimages.com/Fotobank.com
Po datumu ▼ ▲
Po imenu ▼ ▲
Po popularnosti ▼ ▲
Po razini težine ▼
Mladi dizajner Leonid Titov u svojoj radionici stvara prava modna remek-djela. Brand je specijaliziran za izradu kožne odjeće i modnih dodataka koji su funkcionalni, lijepi i izdržljivi. Takvu stvar možete kupiti za sebe na web stranici majstora u internetskoj trgovini: veliki izbor torbi, ruksaka, kovčega, kvačila, cipela, jakni i novčanika, mogućnost odabira po boji, cijeni i veličini. Svaki model prati opis stila, materijala i vremena izrade.
http://www.leonidtitow.com/Talijanski brend MaxMara posvećen je tome da ljepotu učini dostupnom i nastoji da svaka prosječna žena može nositi odjeću ovog poznatog brenda. Posjetite službenu web stranicu "MaxMar" - lakonski i profinjeni stil odjeće neće vas ostaviti ravnodušnima. Birajte među raznim odjevnim kombinacijama, od gornje odjeće do donjeg rublja, torbi i dodataka, a služba za korisnike jamči kvalitetu i pravovremenu dostavu vaše narudžbe izravno na vaš dom.
http://it.maxmara.com/Kira Plastinina je ruska modna marka. Glavni dizajner je Kira Plastinina, koja modelira odjeću za mlade djevojke koje žele naglasiti svoju individualnost. Idite u kupovinu na službenoj web stranici dizajnera tako što ćete posjetiti online trgovinu - ovdje možete pronaći kolekcije odjeće, cipela i dodataka s mogućnošću besplatne dostave. Odjeljak Rasprodaja omogućuje vam uštedu na rasprodajama, dok vam Kirini savjeti daju savjete o stilu.
http://www.kiraplastinina.ru/Hubert de Givenchy je francuski modni dizajner, osnivač brenda Givenchy, čije kolekcije već desetljećima bilježe veliki uspjeh. Dizajneri modne kuće šivali su odjeću za lutke Barbie, ukrašavali hotele i automobile. Danas brend proizvodi ne samo modernu odjeću, već i kozmetiku, parfeme, cipele i modne dodatke. Pozivamo vas da posjetite jednu od službenih web stranica - online butik brendirane kozmetike i parfema, gdje možete kupiti mirise, šminku i proizvode za njegu kože.
http://givenchybeauty.ru/Giorgio Armani je talijanska modna kuća koja proizvodi mušku i žensku odjeću, kao i luksuznu robu. Brend će objediniti nekoliko linija odjeće, uključujući konfekciju, ručno pletene predmete, modne dodatke, traper, casual, dječju odjeću, dekoraciju interijera, dekorativnu i njegujuću kozmetiku te parfeme. Na web mjestu možete naručiti putem svog osobnog računa, pretplatiti se na newsletter, primiti darovnu karticu.
http://www.armani.com/ruFrancuski brend Dior često se naziva luksuznim carstvom. Njegov osnivač - Christian Dior - prvi je put ujedinio različite vrste proizvoda modne industrije pod jednim zaštitnim znakom. Tako su se pojavile cipele, dodaci, nakit, donje rublje, kozmetika i parfumerija iz Diora. Želite kupiti brendiranu torbicu, futrolu za kreditnu karticu, novčanik, haljinu, dječji kompletić ili miris? Službena web stranica tvrtke pomoći će vam da napravite pravi izbor i postanete pravi standard ljepote i sofisticiranosti.
http://www.dior.com/home/ru_ruChanel je poznata francuska modna kuća koju je osnovala Gabrielle (Coco) Chanel. Modni brend proizvodi odjeću, obuću, torbe, naočale, nakit i luksuznu robu. Posjetite službenu stranicu i saznajte više o širokoj ponudi proizvoda, jer proizvodi poznatog brenda pomažu da budete ne samo moderni, već i lijepi - kozmetika i parfemi učinit će vaš izgled savršenim. Ovdje možete pronaći i adrese robnih marki.
http://www.chanel.com/ru_RU/#Brend Calvin Klein odavno je postao standard američke mode i uzor svim sljedbenicima. Stil proizvoda dizajnera može se opisati kao unisex, što čini modele privlačnim muškarcima i ženama. Kronika objavljena na službenoj web stranici pomoći će vam da se prisjetite povijesti Calvina Kleina, a video odjeljak omogućit će vam da uronite u svijet modnih revija. Osvježite svoju garderobu kolekcijom odjeće, obuće, donjeg rublja i nakita poznatog modnog dizajnera.
http://www.calvinkleininc.com/Dizajneri Domenico Dolce i Stefano Gabbana osnovali su talijansku trgovačku kuću, koja je dobila ime autora Dolce. Elitna odjeća i dodaci marke dizajnirani su u strogom klasičnom stilu i dizajnirani su kako bi naglasili bogatstvo i prestiž klijenta. Online butik zaštitnog znaka nudi poniranje u svijet luksuza s kolekcijama za žene, muškarce i djecu, osim toga, ovdje je predstavljen niz dodataka, naočala, nakita, satova i knjiga iz Dolcea i Gabbane.
http://store.dolcegabbana.com/ru
Yulia Prokhorova je poznata ruska dizajnerica, kreatorica modne kuće Yulia Prokhorova.Beloe Zoloto. Kreira odjeću za žene u retro stilu, njeni dizajni su ženstveni, elegantni i romantični. Želite li stvoriti izgled s oblinama u stilu 50-ih? Možete naručiti odjeću na Yulijinom službenom resursu - ovdje se prikupljaju ljetne i zimske kolekcije, vjenčanice i božićne haljine. Pogledajte video izvješća s predstava, pročitajte publikacije u tisku i saznajte najnovije vijesti o majstoru.
http://yuliaprokhorova.com/
Svetlana Terenchuk je popularna dizajnerica koja se u potpunosti posvećuje kreativnosti. Službena web stranica upoznat će vas s kolekcijama modnog dizajnera, a atelje će ponuditi usluge razvoja skica i individualnog krojenja ženske, muške, dječje odjeće, haljina za posebne prigode. Završni radovi - ručni vez, slikanje na tkanini, ukrašavanje perlama, vunom i kožom - učinit će vašu garderobu izuzetnom i jedinstvenom, a ekskluzivni dodaci upotpunit će izgled.
http://terenchuk.com/
Ruski modni dizajner Igor Gulyaev debitirao je na modnim pistama svojom kolekcijom krzna koja je izazvala veliko zanimanje i uzbuđenje u modnoj industriji. Sada brend Igor Gulyaev predstavlja nekoliko serija ženske odjeće, uključujući korzetne večernje haljine, vanjsku odjeću, proizvode od krzna i još mnogo toga. Na web stranici dizajnera možete se detaljno upoznati s njegovim radom gledajući izbor videa, galeriju fotografija, vijesti, intervjue s majstorom i autorove blogove na društvenim mrežama.
http://www.igorgulyaev.com/main/
Mlada ruska modna dizajnerica Olga Skazkina kreatorica je vlastitog brenda ženske odjeće. Službena web stranica dizajnerice pravo je carstvo haljina koje se mogu kupiti bez napuštanja računala. Online butik ponudit će vam ekskluzivnu odjeću vrhunske klase: ljetne, uredske, casual, maturalne, koktel, večernje i vjenčanice postat će pravi ukras vašeg ormara. Upotrijebite prikladno pretraživanje i naručite markirani artikl od Olge Skazkine.
http://www.skazkina.com/ruSlava Zaitsev je poznati sovjetski i ruski modni dizajner, profesor, njegov stil kombinira klasiku i elemente noviteta. Škola Zaitseva bavi se obukom i obrazovanjem mlade generacije modnih dizajnera. Modna kuća je centar ljepote i dobrog ukusa, ovdje možete napraviti individualnu narudžbu, prilagoditi odjeću prema vašoj figuri. Online butik stavlja na prodaju gotovu odjeću različitih stilova i dodataka, pružajući kumulativne diskontne kartice s popustima.
http://zaitsev.info/Poznati ruski couturier, počasni umjetnik, narodni umjetnik - sve je to o Valentinu Yudashkinu. Njegova modna kuća poznata je na cijelom postsovjetskom prostoru, a majstorova djela čuvaju se u svjetskim muzejima. Glavne linije kolekcija - konfekcijska i visoka moda - spajaju različite modele, stilove, tkanine i teksture, dok linija modnih dodataka uključuje elegantne naočale, nakit, torbe, šalove i pantalone. Na stranici se nalazi i studio za dizajn interijera koji je specijaliziran za dizajn interijera.
http://www.yudashkin.com/Dizajner Valentino Garavani tvorac je talijanske modne kuće i brenda Valentino. Brand je specijaliziran za proizvodnju ženske i muške odjeće, donjeg rublja i parfema. Pozivamo vas na službenu web stranicu couturier za kupovinu. Odaberite artikl koji vam se sviđa po stilu i veličini, naručite prikladan način plaćanja, a korisnička služba pobrinut će se za pravovremenu dostavu. Ali ono što je najvažnije je da ekskluzivni proizvod možete dobiti prvi, čak i prije nego što stigne na brendirana prodajna mjesta.
http://www.valentino.com/#/hr/home/Roberto Cavalli poznati je dizajner, umjetnik odjeće, vlasnik vlastite modne marke. Njegove modele karakteriziraju nezaboravni ekspresivni "životinjski" printovi i neobični ukrasi, a među kupcima možete susresti predstavnike svjetske elite i srednje klase. Online butik Roberto Cavalli osmišljen je tako da redovito upoznaje sve fashionistice i fashionistice s novim kolekcijama. Haljine i košulje, topovi i veste, bluze, hlače i kaputi - u takvoj odjeći sigurno ćete se izdvojiti iz gomile.
http://store.robertocavalli.com/ru/robertocavalli
Povijest brenda seže u 1950. godinu, kada je francuski modni dizajner Pierre Cardin osnovao vlastitu modnu kuću za proizvodnju ženske odjeće. Pierreove ideje bile su temelj suvremenog modnog svijeta, a kolekcije se odlikuju posebnim šikom i elegancijom. Posjetite službenu web stranicu Pierre Cardin - Ukrajina i među njenim modelima pronaći ćete klasični i casual stil, saznati detaljnu povijest marke i najnovije vijesti. Stranica sadrži adrese trgovina i uvjete za sudjelovanje u programu vjernosti.
http://pierre-cardin.kiev.ua/ua
Louis Vuitton jedan je od najpoznatijih luksuznih brendova na svijetu. Torbe, ručne torbe, koferi, koferi i odjeća ove marke odavno su simbol bogatstva i visokog statusa. Službena web stranica Louis Vuitton u Rusiji poziva vas da se upoznate s kolekcijama za žene i muškarce i otputujete u svijet ove poznate marke. Kožna galanterija, nakit, cipele i satovi - sigurno ćete biti impresionirani i želite se počastiti kupnjom.
http://ru.louisvuitton.com/eng-ru/homepage
Poznati brend osnovala je dizajnerica engleskog podrijetla Karen Millen, au tri desetljeća stekao je veliku popularnost i slavu diljem svijeta. Izvrsna i aristokratska odjeća Karen Millen bit će prikladna na društvenim događanjima, zabavama i gala prijemima. Sada su proizvodi marke dostupni i na web stranici na ruskom jeziku, gdje možete istražiti i kupiti najnovije artikle odjeće, obuće i modnih dodataka te pronaći darove za svoje najdraže.
http://www.karenmillen.ru/
Službeno web mjesto modne ukrajinske dizajnerice Lilia Litkovskaya kreirano je u minimalističkom stilu, što odgovara općem konceptu odjeće poznate marke Litkovskaya. Stranica predstavlja moderne lookbookove iz novih kolekcija i modela koji su već stekli popularnost. Ako vam se sviđa rad modnog dizajnera, upotrijebite katalog adresa tvrtkinih trgovina i prodajnih mjesta u kojima možete kupiti odjeću od Litkovskaya - elegantnu, elegantnu, lišenu pretjerane patosa i ekstravagancije.
http://litkovskaya.com/ru/
Odjeća marke Polina Efimova nisu supermoderni modeli, već bezvremenski klasici koji će uvijek biti relevantni i popularni. Internetska trgovina Poline Efimove ponudit će vam odjeću za bilo koju, čak i nestandardnu, figuru izrađenu od visokokvalitetnih tkanina. Ljetna capsule kolekcija "Spring Flowers" oduševit će svakoga cvjetnim printom i vedrim bojama, a "Woodland", s mekim toplim tkaninama, savršena je za zimsko doba. Svi proizvodi dostupni su za online kupnju.
http://www.polinaefimova.ru/Alexander McQueen je poznati britanski dizajner čije je ime čvrsto ušlo u modnu enciklopediju, a nečuvene revije privlače puno gledatelja. Kolekcije robne marke Alexander McQueen prikupljaju se na web stranici koja nudi online kupnju robne marke. Možete povećati sliku svakog artikla, pročitati detaljan opis i tablicu veličina, uvjete dostave i povrata. Tražite ideju za dar? Brendirani držači za posjetnice, novčanike i naočale bit će pravo iznenađenje za vaše najdraže.
http://www.alexandermcqueen.com/ua/alexandermcquee...Ukrajinski dizajner Andre Tan odavno je osvojio fashioniste i fashionistice svojim neobičnim pristupom stvaranju nove odjeće. Ako vas zanima kako živi ova uspješna modna dizajnerica, onda je službena stranica spremna sve upoznati s biografijom, poviješću brenda i galerijom fotografija. Naravno, ovdje vas čekaju nove kolekcije i već voljeni modeli. Prva linija iznenadit će vas ekskluzivnim proizvodima s ručno pletenim elementima, a atelje tvrtke prima narudžbe za krojenje originalne odjeće po individualnoj narudžbi.
http://andretan.com.ua/Lacoste je francuski brend koji je osnovao René Lacoste, a logo brenda u obliku aligatora jedan je od najprepoznatljivijih u svijetu. Ako već dugo želite kupiti robnu marku, trebali biste posjetiti robnu internetsku trgovinu. Mogućnost besplatne dostave, praktičan sustav povrata i tablica veličina učinit će vaše iskustvo kupnje vrlo ugodnim. Proizvodi predstavljeni na stranici su hlače, kupaći kostimi, polo majice, ragbi majice, jakne, maramice, remenje, šeširi, cipele, sandale i još mnogo toga.
http://shop.lacoste.ua/Sergio Rossi je poznati brend koji proizvodi luksuzne cipele. Službena stranica će vas upoznati s kolekcijama cipela ove poznate marke. Pomoću praktične usluge pretraživanja odaberite ženski ili muški par po veličini, modelu, visini potpetice, boji, događaju i godišnjem dobu, a služba za korisnike osigurat će ekspresnu dostavu vaše narudžbe. Dostupne su i bridal kolekcije, torbe, spojke i katalog novih proizvoda koji sadrži najnovije modele cipela.
http://www.sergiorossi.com/Vassa je konceptualno novi ruski brend, čiji je vodeći dizajner Vassa. Glavni cilj tvrtke je stvoriti modernu modnu odjeću koristeći nova originalna dizajnerska rješenja. Ako ste pobornik minimalizma, onda će vas sigurno zanimati crno-bijeli stil ženskih kolekcija marke i lakonski dizajn muških odijela. Katalog proizvoda dostupan je za preuzimanje, promocije se redovito održavaju i dostupne su kartice s popustima.
http://www.vassatrend.ru/Modna kuća Voronin bavi se šivanjem visokokvalitetne ženske i muške odjeće. Njegov osnivač - Mikhail Voronin - prepoznat je kao prava legenda i majstor mode. Stranica predstavlja kostime u četiri stila: klasični, sportski, ekskluzivni i luksuzni. Svaka linija uključuje mušku i žensku odjeću i omogućuje narudžbu za pojedinačnu mjeru. Pronaći ćete i srodne proizvode: košulje, kravate, pletivo i parfeme.
http://voronin.ua/Aleksey Zalevsky je ukrajinski dizajner i modni dizajner, stalni član žirija mnogih natjecanja i sudionik televizijskih projekata. Ovaj hrabri eksperimentator uspješno kombinira kreativni rad na podiju i redateljsku karijeru. Službena web stranica će vam reći više o brendu Zalevskiy, a online trgovina će ponuditi izbor muške i ženske odjeće i modnih dodataka. Dođite i upoznajte se s kultnim događanjima, zatvorenim događanjima, a specijalni projekt Z-joke otvorit će vam autora s nove strane.
http://www.zalevskiy.com/Ermenegildo Zegna je talijanski muški brend koji proizvodi cipele, odjeću, donje rublje, tkanine i dodatke. Službena web stranica obavještava kupce o novostima u trgovinama: kreiranjem profila dobivate mogućnost naručivanja robne marke s dostavom na kućnu adresu, a pretplatom na newsletter bit ćete u tijeku sa svim novostima i promocijama. Za ljubitelje prave kupovine tu je katalog adresa trgovina i prodajnih mjesta širom svijeta.
http://www.zegna.com/ru/home.htmlEmilio Pucci talijanski je dizajner čija modna kuća ima dugu povijest. Dizajner se proslavio svojim psihodeličnim uzorcima koji su i danas popularni i prepoznatljivi ne samo u modnom okruženju. Online butik je pozvan da bolje upozna proizvode marke. On će vam pomoći odabrati sliku iz predstavljene galerije i odabrati odgovarajuću garderobu za nju: plažu, casual, večer. A kožni dodaci, torbe, šalovi i šalovi, remenje i šeširi dat će mu štih.
http://www.emiliopucci.com/ruBurberry je kultni luksuzni brend koji je osnovao Thomas Burberry kao proizvođač i dobavljač gornje vojne odjeće. Sada je to poznati brend koji proizvodi odjeću, modne dodatke i parfeme, čiji je zaštitni znak karirana tkanina Nova. Predstavljamo vam službenu web stranicu brenda - ovdje je sve posvećeno modi: kolekcije outfita s trendi kombinacijama, noviteti sezone i beauty dio s bogatom ponudom kozmetike i mirisa.
https://en.burberry.com/?selected=Y