ดีไซเนอร์สตรีผู้เปลี่ยนโลกแห่งแฟชั่น นักออกแบบแฟชั่นที่มีชื่อเสียงระดับโลก: การจัดอันดับคอลเลกชันที่ดีที่สุด นักออกแบบแฟชั่นที่มีชื่อเสียงของโลก

ในรัสเซีย การออกแบบตกแต่งภายในได้รับการพัฒนาอย่างแข็งขันเมื่อไม่นานนี้: เฉพาะกับการเริ่มต้นของยุคทุนนิยม ผู้คนที่ประสบความสำเร็จและร่ำรวยเริ่มละทิ้งความคิดโบราณที่ยอมรับกันโดยทั่วไปไปในทิศทางของการแสดงออกถึงความเป็นตัวของตัวเอง สำหรับคนวงในนี้ ไม่ว่าใครก็ตามจะพูด อาชีพหนุ่มสาว ประสบการณ์ระดับโลกทำหน้าที่เป็นแนวทาง

ผู้เข้าร่วมในการทบทวนจะได้รับการจัดอันดับตามเงื่อนไข - ตามความถี่ของการกล่าวถึงในสิ่งพิมพ์ของอุตสาหกรรมทั่วโลก การให้คะแนนขึ้นอยู่กับข้อมูลของ Brand Analytics ของหน่วยงานที่มีสิทธิ์ เราขอนำเสนอผู้นำด้านการออกแบบตกแต่งภายในในยุคของเรา

คาริม ราชิด

ประเทศ:สหรัฐอเมริกา

แคเรียร์เริ่มต้น:
เปิดสตูดิโอของตัวเองในปี 1993

ทุกสิ่งทุกอย่างที่เขาทำนั้นแหวกแนวและได้รับการตอบรับเป็นอย่างดี ในช่วง 10 ปีที่ผ่านมา Karim Rashid ได้รับรางวัลการออกแบบอุตสาหกรรมประมาณ 30 รางวัล

คาริม ราชิดลูกครึ่งอังกฤษ ครึ่งอียิปต์ เกิดในอียิปต์ เติบโตในแคนาดา และจบหลักสูตรการออกแบบในเมืองเนเปิลส์ เขาเชื่อว่าเฟอร์นิเจอร์ควรสะท้อนความเป็นจริง และเขาพยายามสร้างวัตถุที่นำความสุข ลดความซับซ้อนของงาน และเพิ่มระดับความงามของเรา ชีวิตของ Karim ถูกกำหนดไว้ล่วงหน้าหนึ่งปี เขาได้ทำงานมากกว่า 2,000 งาน ทุกเดือนมีนิทรรศการของเขาสองงานในโลก

Karim Rashid ต้องการออกแบบทุกอย่าง ไม่ว่าจะเป็นรถยนต์ เครื่องบิน เสื้อผ้า บ้าน หุ่นยนต์ การออกแบบที่อยู่อาศัยอันล้ำสมัยของ Karim Rashid นั้นดูกล้าหาญเกินไปและห่างไกลจากความเป็นจริงสำหรับหลายๆ คน แม้ว่านักออกแบบเองจะเชื่อว่าพวกเขาอยู่ภายใต้ความสามัคคีและความสะดวกสบายและทุกสิ่งในนั้นมีประโยชน์มากที่สุด: “คนที่เคยอาศัยอยู่ในการตกแต่งภายในของฉันจะไม่มีวันกลับสู่สภาพแวดล้อมดั้งเดิมเพราะการออกแบบจาก Karim ราชิดจะแสดงให้เขาเห็นทันทีว่าสิ่งที่เรียบง่ายและใช้งานได้จริง เช่น หน้าต่างที่มีแสงตกกระทบ เพดานสูงพิเศษ หรือเฟอร์นิเจอร์อเนกประสงค์ สิ่งเหล่านี้คือสิ่งสำคัญสำหรับ Majik Café ในเบลเกรด

พีระมิดอาร์มแชร์ชื่อดัง

จริงอยู่ ผู้ออกแบบยอมรับว่าการเปลี่ยนแปลงขั้นสุดท้ายไปยังที่อยู่อาศัยที่เขาเสนอนั้นเป็นเรื่องของอนาคต และในปัจจุบัน Karim Rashid ประดิษฐ์เฟอร์นิเจอร์สำหรับ Alivar, BoConcept, Edra, Frighetto, Pure Design, Zerodisegno, Kartell เป็นต้น Crockery - สำหรับ Mglass, Nambe, Micasa, Covo, โคมไฟ - สำหรับ Foscarini, Penta, Artemide, เครื่องใช้ในครัวเรือน - สำหรับ Gorenje อย่างไรก็ตาม การที่ Karim Rashid สงสัยว่าตัวเองไม่ได้เกิดขึ้นนั้นไม่ได้เกิดขึ้นเลย หลักการของเขา: “ทำงานเพื่อความสนุก ไม่ใช่เพื่อรางวัล หรือไม่ทำงานเลย

การออกแบบร้านขายยาในเบลเกรด

ร้านอาหาร Morimoto ในฟิลาเดลเฟีย

Majik Cafe ในเบลเกรด

ฟิลิป สตาร์ค

ประเทศ:ฝรั่งเศส

แคเรียร์เริ่มต้น:
เปิดสตูดิโอของตัวเองในปี 1968

สตาร์คเป็นคนมีวิสัยทัศน์สูง เป็นนายพลที่สุดยอด และเป็นนักธุรกิจชั้นยอด เขาสร้างบ้านส่วนตัวและการตกแต่งภายใน ออกแบบทุกอย่างและทุกคน เขาย่อมาจาก "การเข้าถึงได้" ของการออกแบบซึ่งแสดงให้เห็นว่าทุกคนสามารถเห็นสิ่งของของเขาได้หากไม่ซื้อ

“เมื่อผมเริ่มทำงาน แนวคิดของ “การออกแบบ” หมายถึงสิ่งที่สวยงามและมีราคาแพงสำหรับคนรวยมาก ถ้าคุณคิดว่าฉันจะใช้เวลาทั้งชีวิตทำงานให้กับคนเพียงไม่กี่คน ขอบคุณ ฉันจะนอนหลับได้ดีขึ้น ดังนั้น ตลอดชีวิตของฉัน ฉันได้ฆ่าการออกแบบ หรือไม่ก็ทำลายความเหนือกว่าของมัน”

Philippe Starck ส่งเสริมแบรนด์ของเขาด้วยวิธีที่มีเอกลักษณ์และมีความสามารถ เขาส่งเสริมตัวเองก่อนอื่น และโลกทั้งใบที่เขาสร้างขึ้นตามแบรนด์ Starck เขาเพาะพันธุ์และเผยแพร่ความคิดและตำนานเกี่ยวกับตัวเองในปริมาณมหาศาล สามารถอธิบายทุกอย่างและทุกคน โน้มน้าวให้ผู้อื่นเชื่อว่าเขาพูดถูก เขาสร้างสรรค์ผลงานชิ้นเอกของแนวคิดการออกแบบ - เครื่องคั้นน้ำส้มสำหรับ Alessi - และบอกกับทุกคนที่ตำหนิเธอว่าไม่สะดวก: “และการคั้นน้ำผลไม้ด้วยน้ำผลไม้นั้นน่าสนใจกว่าแบบใช้ไฟฟ้าที่สะดวก ต้องเข้าใจว่าหน้าที่ที่ชัดเจนของสิ่งต่าง ๆ ไม่ใช่จุดประสงค์ที่แท้จริงเสมอไป

โต๊ะ BAOBAB สำหรับ Vitra more
ดูเหมือนประติมากรรม

เก้าอี้
ปรมาจารย์

คั้นน้ำผลไม้
Juicy Salif

เก้าอี้
Lois Ghost

เถียงกับเขาไปก็ไม่มีประโยชน์ เขาจะเถียง ผลงานของเขาได้รับการยอมรับและชื่นชมอย่างสูงจากทั้งชุมชนมืออาชีพระดับนานาชาติและจากผู้บริโภคจำนวนมาก - จากกลุ่มที่ร่ำรวยที่สุดในสังคมไปจนถึงคนทั่วไป สิ่งต่างๆ จากสตาร์คเป็นที่จดจำ น่าดึงดูด และเป็นที่รัก ดีไซน์ล้ำสมัย สร้างสรรค์ มีไหวพริบ แดกดัน Philippe Starck "เล่น" สิ่งต่างๆ “งานของฉันคือพยายามทำความสะอาดโลกและทำให้ชีวิตดีขึ้น

รอบตัวคุณด้วยสิ่งที่น่าเกลียด ความคิดและความตั้งใจ ตัวคุณเองกลายเป็นคนขี้เหร่ แต่เหนือสิ่งอื่นใดที่สวยงามในความหมาย ชีวิตจะดีขึ้น” ดูเหมือนว่าไม่มีพื้นที่ของการออกแบบที่เขาจะไม่ลองใช้และประสบความสำเร็จอย่างต่อเนื่อง

การตกแต่งภายในโรงแรม
แซนเดอร์สันในลอนดอน

แพทริเซีย อูร์ควิโอลา

ประเทศ:สเปน

แคเรียร์เริ่มต้น:
เปิดสตูดิโอของตัวเองในปี 2544

Patricia Urquiola ถูกเรียกว่าพายุเฮอริเคนสำหรับความเร็วและพลังที่เวียนหัวซึ่งเธอขึ้นไปบนโอลิมปัสแห่งการออกแบบโลก สถานที่บนนั้นส่วนใหญ่เป็นผู้ชายและการปรากฏตัวของผู้หญิงทุกครั้งนั้นน่าประหลาดใจ แต่ในกรณีของแพทริเซีย คุณธรรมของหญิงสาวไม่อาจปฏิเสธได้ “ผู้หญิงใช้สามัญสำนึกในการออกแบบมากขึ้น ถ้าครึ่งขวาของเก้าอี้คล้ายกับด้านซ้าย ชีวิตจะหยุดลง เฟอร์นิเจอร์จะต้องแยกออกจากเราและนำเสนอเป็นส่วนหนึ่งของโลกที่กว้างใหญ่

พิพิธภัณฑ์ทั่วโลกกำลังเติมเต็มคอลเลกชั่นถาวรด้วยผลงานของเธอ โคมไฟ Bague ของ Foscarini ทำจากโลหะเจาะรูเคลือบซิลิกอนและเก้าอี้เท้าแขน Fjord ของ Moroso ที่มีรูปร่างเหมือนภูเขา จัดแสดงอยู่ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ MoMA ที่มีชื่อเสียงของนิวยอร์ก “ในตำแหน่งที่เรานั่งบนเก้าอี้ธรรมดา เก้าอี้ฟยอร์ดจะไม่สบาย จำเป็นอย่างยิ่งที่จะต้องอยู่ในท่าที่ไม่สมมาตรเพื่อพิงหลังที่อยู่ด้านข้างและที่เท้าแขนเพียงข้างเดียว ท้ายที่สุดแล้ว อนาคตของการออกแบบจะต้องปราศจากความสมมาตร!” - ฉันแน่ใจว่านักออกแบบ

เก้าอี้ดอกไม้ โซฟา Loom และเก้าอี้นวมแบบนอนดูเรียบๆ แต่ดูสง่างาม เรียบง่าย แต่ซับซ้อน แสดงถึงความเข้าใจของ Patricia เกี่ยวกับการออกแบบที่ควรจะเป็น

Patricia ร่วมมือกับบริษัทระดับโลก: Moroso, Lissoni Associati, Agape, Alessi, B&B, De Padova, De Vecchi, Driade, Foscarini, Kartell, MDF, Molteni, San Lorenzo, Knoll, Marks and Spencer, Sand, Somma, Roberto Torretta . เธอรู้วิธีโน้มน้าวผู้ผลิตว่าจำเป็นต้องก้าวข้ามขอบเขตของสิ่งดั้งเดิมและมาตรฐาน

ลัทธิความเชื่อของ Patricia คือความสะดวกสบาย ความเชี่ยวชาญของเธอคือ "ที่นั่ง" และทุกอย่างที่เกี่ยวข้องกับพวกเขา อย่างไรก็ตาม เธอไม่ได้ทำของที่ต้องเก็บไว้หลังกระจก เช่น ชิ้นงานในพิพิธภัณฑ์: "ถ้าผลิตภัณฑ์ของฉันดูทันสมัยและทันสมัย ​​แต่ใช้ไม่ได้โดยสิ้นเชิง ฉันก็เป็นคนงี่เง่า"

วินเทจสมัยใหม่ โดย Patricia
Urquiolas สำหรับโรงแรม Room Mate ในมิลาน

การสร้างสรรค์ของ Patricia กำลังถูกคัดลอก หลังจากที่โรงงานอิตาลี Moroso ออกโซฟา Lowland ตลาดก็เต็มไปด้วยโซฟาคู่ โมเดลนี้กำลังจะเลิกผลิตด้วยซ้ำ

ARNE QUEENZ

ประเทศ:เบลเยียม

แคเรียร์เริ่มต้น:
เปิดสตูดิโอของตัวเองในปี 1999

“ฉันรักศิลปะ - เพราะไม่มีกฎเกณฑ์ในนั้น และฉันสามารถมอบรูปแบบที่แท้จริงให้กับทุกความรู้สึกของฉัน ในทางกลับกัน ฉันชอบการออกแบบเพราะมันมีกฎเกณฑ์ และฉันชอบที่จะต่อสู้กับมัน” Arne Quince กล่าว ในปีพ.ศ. 2542 ฟองโฟมอันเป็นเอกลักษณ์ของเขาได้ประกาศการกำเนิดของสตูดิโอออกแบบเฟอร์นิเจอร์ที่ครบครัน Quinze&Milan ซึ่ง Arne Quince ยังคงเป็นผู้นำในฐานะผู้กำกับศิลป์

จากจุดเริ่มต้น Quinze&Milan วางตำแหน่งตัวเองเป็น "ผู้สร้างบรรยากาศ": เฟอร์นิเจอร์ไม่ใช่จุดจบในตัวเอง แต่เป็นวิถีชีวิตที่ท้าทายความเรียบง่ายในการออกแบบ รูปแบบที่ได้ออกมานั้นดุร้ายและเซ็กซี่ ไร้กังวลและเป็นอิสระ กรีดร้องและควบคุมไม่ได้ ในไม่ช้า นักข่าวขนานนามควีนส์ว่า "ตัวร้ายจากโลกแห่งการออกแบบ" และ "คนรักปราด้าในสไตล์พังก์"

โมดูลาร์
ชั้นวาง
หวีน้ำผึ้ง

วันนี้ สถาปนิก นักพัฒนา และนักออกแบบมากกว่า 60 คนมีส่วนร่วมในงานของสตูดิโอ และบริการที่หลากหลายได้เริ่มรวมการออกแบบในความหมายที่กว้างที่สุดของคำ: ตั้งแต่การสร้างหนังสือแบรนด์ไปจนถึงการออกแบบรองเท้าและการออกแบบสถาปัตยกรรม อย่างไรก็ตาม ใบหน้าและผู้ถือปรัชญาของสตูดิโอ Quinze&Milan ยังคงเป็น Arne Quince ซึ่งเป็น "ป๊อปสตาร์หลักของปาร์ตี้เฟอร์นิเจอร์" “ฉันไม่เคยเรียน ฉันไม่เคยสามารถทำงานบนคอมพิวเตอร์ รถช้าเกินไป - ความคิดของฉันเร็วขึ้น และฉันมีสมุดจดและดินสอให้จดอยู่เสมอ”

สำหรับเขาไม่มีขอบเขต ไม่มีอะไรที่เป็นไปไม่ได้ วันหนึ่งเขาฝันที่จะสร้างเมืองของตัวเอง ในระหว่างนี้ เฟอร์นิเจอร์ของควีนส์สามารถพบได้ในอาคารสำคัญๆ ทุกแห่งของทศวรรษที่ผ่านมา โดยทั่วไปแล้ว ชาวเบลเยียมผู้นี้ ซึ่งเหมือนกับหัวหน้าวงดนตรีฮาร์ดคอร์มากกว่า ถือว่าตัวเองเป็นศิลปินก่อน ในฐานะวัยรุ่นเร่ร่อน เขาเป็นปรมาจารย์ด้านการวาดภาพบนถนน - กราฟฟิตี้ เห็นได้ชัดว่านี่คือที่มาของนิสัยอวดตัวเอง ความกระหายของผู้ฟังในวงกว้าง

เก้าอี้-เก้าอี้นวม JELLY FISH

โซฟา CLUB SOFA ได้รับการออกแบบเหมือน
กางเกงยีนส์ที่มีกระเป๋าหลายใบ

การตกแต่งภายในของร้านอาหาร Kwint ในบรัสเซลส์

MAGNA รถแนวคิด

ฟาบิโอ พฤศจิกายน

ประเทศ:อิตาลี

แคเรียร์เริ่มต้น:
เขาเปิดสตูดิโอของตัวเองในมิลานในปี 1994

ฟาบิโอเป็นนักออกแบบปัจเจก แต่ในขณะเดียวกันเขาก็เคารพ Mark Newson, Ron Arad, Tom Dixon พวกเขาทั้งหมดอาศัยและทำงานในอังกฤษ แต่ Novembre เป็นภาษาอิตาลีถึงแก่น ดังนั้นในทางตรงกันข้ามกับแนวทางทางวิศวกรรมของ Dixon หรือความกลมกลืนที่คำนวณโดยคอมพิวเตอร์ของ Arad วิธีการสร้างสรรค์ของเขาขึ้นอยู่กับราคะและอารมณ์: “ยิ่งฉันอายุยืนนานเท่าไหร่ ฉันก็ยิ่งกลายเป็นเทคโนแครตมากขึ้นเท่านั้น และยิ่งฉันยอมจำนนต่อพลังของเทคโนโลยีมากเท่าไร วัตถุของฉันก็ยิ่งเชื่อมโยงกับความรู้สึกและสัญชาตญาณมากขึ้นเท่านั้น

ในฐานะผู้กำกับศิลป์ของ Bisazza Fabio Novembre ได้สร้างอนุสาวรีย์แห่งความรักที่แท้จริงจากภาพโมเสค โถส้วมและโถชำระล้าง VOID สำหรับ Flaminia ดูเหมือนจะมีรอยบุบเมื่อสัมผัสชามที่ยังไม่แห้ง

อาจเป็นเรื่องยากที่จะตั้งชื่อนักออกแบบคนอื่นที่ได้รับแรงบันดาลใจจากร่างกายมนุษย์ จากความกลมกล่อมของภรรยาของเขาไปจนถึงนักบวชหญิงและนักบวชที่เป็นนามธรรม เขาได้แกะสลักโครงร่างที่เหมือนจริงในเก้าอี้ HIM&HER สำหรับ Casamania มิฉะนั้นโครงร่างของเก้าอี้จะเป็นที่จดจำได้ตำราเรียน - กลายเป็น Verner Panton "Ponovembrevski" แทนที่จะเป็นด้านหลังของโซฟาสำหรับ Driade มีภาพเงาของผู้หญิงคนหนึ่งในท่าที่ผ่อนคลายและเย้ายวน และโดยทั่วไปแล้ว คุณลักษณะของมนุษย์จะมองเห็นได้โดยไม่ได้ตั้งใจในทุกเก้าอี้หรือที่นั่ง: จมูก โหนกแก้ม ริมฝีปาก และไหล่

พื้นที่รองเท้าทั้งหมด
บูติกในกรุงโรมพันด้วยริบบิ้น
จาก Corian

แจกัน
บูม
เวนินี

รูปแบบสับง่ายไม่เกี่ยวกับเขา ที่ Novembre ทุกอย่างไหล เปลี่ยนแปลง ชีวิต เต้นเป็นจังหวะ: การตกแต่งภายในของบูติกรองเท้านั้นพันกันด้วยริบบิ้นชั้นวางที่ไม่มีที่สิ้นสุด หัวของเตียงจะเคลื่อนเข้าสู่กรอบอย่างราบรื่น รูปร่างของมิกเซอร์นั้นดูเหมือนกับว่า มันไหลออกจากอ่างล้างจานพร้อมกับน้ำ และโต๊ะกระจกอยู่บนขาหนวดหลายสิบขา - คุณเกือบจะเห็นว่ามันแกว่งไปแกว่งมาอย่างไรเมื่ออากาศเคลื่อนตัวเพียงเล็กน้อย - อันที่จริง มันมีความเสถียรมาก “ฉันชอบออกแบบพื้นที่ที่ผู้คนจำนวนมากสามารถมารวมตัวกัน สถานที่สำหรับการประชุมนับไม่ถ้วน ท้ายที่สุดแล้ว ความหมายของชีวิตสำหรับนักออกแบบปัจเจกนิยมคือการสื่อสารกับผู้อื่น”

เก้าอี้ HIM&HER สำหรับ
Casamania ("ของเขา"
และ "เธอ") มีมากขึ้น
มากกว่าลักษณะ
แบบฟอร์ม ดังนั้น
ความเป็นธรรมชาติ
แคสของ "นุ่ม
สถานที่" ถูกคัดเลือกจาก
คุณภาพสูง
พลาสติก

Table Org Tables สำหรับ Capellini ที่มีขายืดหยุ่นเหมือนปลาหมึก

ด้านหลังของโซฟา Divina สำหรับ Driade ทำในรูปแบบ
รูปเงาดำของนักร้อง ฟาบิโอชอบจัด
ถ่ายรูปกับผลงานของตัวเองที่มีความเย้ายวนของรูปแบบ
เน้นท่าโพสที่ชัดเจนเสมอ

คริสโตเฟอร์ ฮอลล์

ประเทศ:ไก่งวง

แคเรียร์เริ่มต้น:
พ.ศ. 2531

นักออกแบบชาวนิวซีแลนด์ คริสโตเฟอร์ ฮอลล์ ย้ายไปอิสตันบูลในช่วงต้นทศวรรษ 2000 โดยได้รับแรงหนุนจากความสนใจในวัฒนธรรมตะวันออกเป็นอย่างมาก เมื่อเวลาผ่านไป เขาตื้นตันใจมากจนตอนนี้เขากำลังดำเนินโครงการที่ทะเยอทะยานที่สุดที่นี่ ในภาคตะวันออก

ในบรรดาลูกค้าของเขามีเจ้าชายอาหรับหลายคน ห้องโถงสร้างการตกแต่งภายในด้วยการผสมผสานระหว่างการออกแบบสไตล์ยุโรปสมัยใหม่และสถาปัตยกรรมแบบตะวันออก สิ่งนี้มองเห็นได้ชัดเจนไม่เฉพาะในโครงการของเขาเท่านั้น แต่ยังรวมถึงเฟอร์นิเจอร์ที่เขาออกแบบด้วยการประดิษฐ์โครงสร้างโลหะที่สลับซับซ้อนตามแบบอาหรับ

คริสโตเฟอร์ยังออกแบบและผลิต
สินค้าเฟอร์นิเจอร์ภายใต้แบรนด์ของตัวเอง

การตกแต่งภายใน
ดีเสมอ
หัวโบราณ
วิธีทำ
ไวน์อายุ
หรือครอบครัว
ส่ง
จากรุ่นสู่รุ่น
รุ่นของพรม

Hall เป็นหนึ่งในนักออกแบบไม่กี่คนที่ทำงาน
ที่จุดเชื่อมต่อของประเพณีอาหรับและย้อนยุคยุโรป

หนึ่งในโครงการเพื่อหลานชายของกษัตริย์ซาอุดิอาระเบีย
อารเบีย - เจ้าชายไฟซาล บิน ซัตตัม

โจนาธาน แอดเลอร์

ประเทศ:สหรัฐอเมริกา

แคเรียร์เริ่มต้น:
2002

เกิดที่นิวเจอร์ซีย์ ตอนอายุสิบเอ็ดขวบ เขานั่งลงที่ล้อช่างหม้อเป็นครั้งแรก หลายปีต่อมาพยายามฝึกเป็นทนายความไม่ประสบความสำเร็จ ทำงานในภาพยนตร์ และในที่สุดก็กลายเป็นดีไซเนอร์ ความจริงที่ว่าเขาเรียนรู้ด้วยตนเองไม่ได้ขัดขวาง Jonathan Adler จากการก่อตั้งบริษัทของตนเองสำหรับการผลิตเซรามิกและอุปกรณ์อื่นๆ เปิดร้านค้า 20 แห่งและสำนักงานตกแต่งเพื่อบูต

บ่อยครั้งขึ้นอยู่กับการออกแบบที่หรูหราของทศวรรษ 1950 ในโครงการของเขา แต่ด้วยการใช้สีฉูดฉาด เครื่องประดับกราฟิก และศิลปะสมัยใหม่ที่เร้าใจ การตกแต่งภายในของเขาจึงดูฟุ่มเฟือยและซ้ำซาก

บ้าน
ในนิว
ยอร์ก

Adler กล่าวหาว่าสมมาตรของ "เอาความสว่าง
ในการรับรู้ของโลกรอบข้าง ยิ่งดูยิ่งน่าติดตาม
วิธีที่เขากล่าวถึงเธอในผลงานของเขา

ในบรรดา "ชิป" ที่ชื่นชอบของนักออกแบบ -
พรมกราฟิค,
โครงสร้างพื้นที่

ออกแบบ
ห้องนั่งเล่น

แอ็กเซล แวร์โวร์ท

ประเทศ:เบลเยียม

แคเรียร์เริ่มต้น:
เปิดบริษัทของเขาในปี 1968

ในขณะนี้ บริษัทของ Axel Vervordt ตั้งอยู่ในโรงกลั่นเก่าใกล้กับเมือง Antwerp

ในปี 1970 ดีไซเนอร์ซื้อและฟื้นฟูพื้นที่ทั้งไตรมาสใน Antwerp โดยอิงจากภาพวาดของ Vermeer และ Pieter de Hooch นอกจากนี้ Vervoordt ยังผลิตเฟอร์นิเจอร์ด้วยตัวเขาเอง: โซฟาอวบอ้วนและเก้าอี้บุนวมที่หุ้มด้วยผ้าลินิน ซึ่งเข้ากันได้ดีกับตู้ข้างเตียงและโต๊ะที่ทำจากไม้เก่า ซึ่งโครงการของเขาแทบจะไม่มีเลย

การตกแต่งภายในของ Vervoordt มักถูกตกแต่งอย่างเบาบาง แต่เนื่องจากเขาเลือกสิ่งต่าง ๆ ด้วยลักษณะและประวัติศาสตร์ พวกเขาจึงขาดความเย็นชาของความเรียบง่าย

โธมัส ฟิซานต์

ประเทศ:สหรัฐอเมริกา

แคเรียร์เริ่มต้น:
ก่อตั้งโทมัส ไก่ฟ้าในปี 1980

มัณฑนากรและนักออกแบบเฟอร์นิเจอร์ชาวอเมริกัน - ในตำแหน่งนี้เขาร่วมมือกับแบรนด์ Baker และ McGuire เขาไม่ชอบอะไรที่สดใส โครงการของเขาถูกครอบงำด้วยเฉดสีครีมที่อบอุ่นและงาช้างและไม่ได้เน้นที่สี แต่เน้นที่พื้นผิว

ในแง่ของสไตล์ นี่คือคลาสสิกแบบอเมริกันทั่วไป โดยมี Art Deco, Beaux-Arts และ Modernism ของฝรั่งเศสในทศวรรษ 1950 อย่างไรก็ตาม Phizant เองบอกว่าเขาได้รับอิทธิพลมากที่สุดจากการรู้จักวัฒนธรรมตะวันออก เขาเชื่อว่าการตกแต่งภายในที่ดีควรเป็นแรงบันดาลใจให้เกิดสันติภาพ ค่อนข้างอยู่ในจิตวิญญาณของพุทธศาสนานิกายเซน

สตูดิโอที่จัดในปี 1996

ดีไซเนอร์ชาวอังกฤษสองคน Edward Barber และ Jay Osgerby ทำงานภายใต้แบรนด์เดียวกัน - BarberOsgerby ผู้ชายเรียนสถาปัตยกรรมด้วยกันที่ Royal College of Art ในลอนดอน หลังจากสำเร็จการศึกษาในปี 2539 พวกเขาได้ก่อตั้งสำนักออกแบบของตนเอง

การทำงานร่วมกันครั้งแรก - ตารางลูป (สำหรับ Isokon Plus) - เข้าสู่คอลเล็กชั่นถาวรของพิพิธภัณฑ์วิคตอเรียและอัลเบิร์ตในลอนดอน Barber และ Osgerby บริหาร Universal Design Studio ซึ่งเชี่ยวชาญด้านการออกแบบสถาปัตยกรรมและการตกแต่งภายใน พวกเขาทำงานตกแต่งภายในร้านของ Stella McCartney และ Pharmacy Bar ที่มีชื่อเสียงของ Damien Hirst

ในการออกแบบผลิตภัณฑ์ Barber และ Osgerby ได้ออกแบบอุปกรณ์ห้องน้ำ Lunar สำหรับ Authentics และออกแบบขวด Ipsei ใหม่สำหรับ The Coca-Cola Company ในบรรดาลูกค้าของพวกเขามีแบรนด์ที่ได้รับการยอมรับอื่นๆ มากมาย: Cappellini, Founded & Sons, Flos เก้าอี้นวมของพวกเขาสำหรับชาวสวีเดนได้รับเลือกให้เป็นเก้าอี้ที่ดีที่สุดในงาน 100% Design 2007 ในลอนดอน และในไมอามีพวกเขาได้รับรางวัลเป็น "นักออกแบบแห่งอนาคต"

เก้าอี้โยก ทิปตัน สำหรับ วีตรา ซึ่งมีรูปแบบการพยุงตัวผู้นั่งเอนไปด้านหน้าได้ 9 องศา ถึงตำแหน่งที่สบายที่สุดสำหรับการทำงาน

ตารางลูปเป็นส่วนหนึ่งของคอลเล็กชันถาวร
พิพิธภัณฑ์วิคตอเรียแอนด์อัลเบิร์ตในลอนดอน

โต๊ะ Tobi Ishi ทำเสร็จแล้ว
หินอ่อน - สีขาว Carrara
หรือรอยดำ

โซฟาพร้อมผ้าหุ้มที่เปลี่ยนด้วยมือเดียว
ให้คุณทดลองการตกแต่งภายในโดยไม่ต้อง
ค่าใช้จ่ายพิเศษและการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่ของเฟอร์นิเจอร์

ทุกปี พิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทนจะจัดงานแฟชั่นที่สำคัญที่สุดแห่งปี นั่นคืองาน Met Gala ลูกบอลที่อุทิศให้กับการเปิดนิทรรศการของสถาบันเครื่องแต่งกาย ภัณฑารักษ์ของนิทรรศการได้นำเสนอธีมพิเศษซึ่งอุทิศให้กับทั้งพรมแดงอันยิ่งใหญ่และบทความที่เกี่ยวข้องในสิ่งพิมพ์แฟชั่นทั้งหมด ในปี 2012 ธีมของนิทรรศการเป็นผลงานของดีไซเนอร์หญิงสองคน - Elsa Schiaparelli และ Miuccia Prada นักออกแบบแฟชั่นที่คล้ายคลึงกันจึงแตกต่างกันอย่างมากและในเวลาเดียวกัน ท้ายที่สุดแล้ว ผู้หญิงในธุรกิจแฟชั่นไม่ได้เป็นเพียงนางแบบบนแคทวอล์คเท่านั้น แต่ยังเป็นกลไกของกระบวนการ แหล่งที่มาของความคิด และต้นแบบของศูนย์รวมด้วย

Madeleine Shervy - ฉลามตัวแรกของวงการแฟชั่น

ชื่อนี้ไม่กลายเป็นชื่อที่ใช้ในครัวเรือน เช่นชื่อ Coco Chanel หรือ Elsa Schiaparelli แต่หากไม่มีช่างตัดเสื้อชาวฝรั่งเศสในปลายศตวรรษที่ 19 อย่าง Madeleine Shervy ก็คงไม่มีแฟชั่นในความหมายสมัยใหม่ เธอกลายเป็นหนึ่งในผู้หญิงกลุ่มแรกๆ ที่ควบคุมบ้านแฟชั่นที่ทรงพลังและมีอิทธิพลในขณะนั้นเป็นการส่วนตัว โดยกำหนดเวกเตอร์ของการพัฒนาและแนวโน้มแฟชั่นของพวกเขาในแต่ละฤดูกาล

Madeleine Shervy ทำงานตั้งแต่อายุยังน้อย (ปลายทศวรรษ 1880) เป็นช่างตัดเสื้อในบ้านแฟชั่น Raudnitz & Cie แต่พรสวรรค์ของเธอโดดเด่นมากจนในที่สุดเธอก็กลายเป็นผู้จัดการของร้านทำผมทั้งหมด โดยมีพนักงานมากกว่า 100 คน การเป็นนักออกแบบสตรีในช่วงเปลี่ยนผ่านของยุคนั้นไม่ใช่เรื่องง่าย แต่ในปี 1905 Raudnitz & Cie ได้ผ่านการควบคุมของ Madeleine อย่างเต็มรูปแบบ และเธอก็เปลี่ยนชื่อเป็นChéruit

Madeleine Shervy ได้ช่วยเริ่มต้นอาชีพของ Paul Poiret ที่วิจิตรงดงาม โดยรักษาสายตาของเขาสำหรับการออกแบบที่สลับซับซ้อนและซับซ้อน และบ้านของ Chéruit เป็นหนึ่งในร้านกูตูร์ไม่กี่แห่งที่ดำเนินการในช่วงสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง นักออกแบบสูญเสียความสนใจในแฟชั่นในปี 1923 เมื่อแนวโน้มของความเรียบง่ายและแม้กระทั่งการบำเพ็ญตบะเริ่มเติบโตขึ้น - รสนิยมอันยาวนานของเธอสำหรับเครื่องประดับที่สวยงามก็ไม่สามารถทนต่อ "ความน่าเบื่อหน่าย" ของชุดของ Gabrielle Chanel ที่ได้รับความนิยมมากขึ้น

บ้านแฟชั่นChéruitปิดตัวลงในปี 1935 หรือถูกซื้อโดย Elsa Schiaparelli ซึ่งด้วยวิธีนี้ทั้งตามตัวอักษรและเปรียบเปรยได้ซึมซับมรดกของนักออกแบบสตรีที่ทรงอิทธิพลที่สุดคนหนึ่งในช่วงต้นศตวรรษ

Jeanne Paquin เป็นนักการตลาดของเธอเอง

ในชุมชนของนักออกแบบสตรี Jeanne Paquin ช่างตัดเสื้อชาวฝรั่งเศสที่กล้าหาญและเด็ดเดี่ยว ควรแยกสังเกต ซึ่งเป็นครั้งแรกที่เริ่มใช้เทคนิคการตลาดสมัยใหม่ในการนำเสนอคอลเลกชันของเธอ ตั้งแต่มลทินสาธารณะ แคตตาล็อกที่มีสีสัน ไปจนถึงการร่วมมือกับสถาปนิกชื่อดัง และศิลปิน

จีนน์เปิดบ้านกูตูร์ของตัวเองในปี พ.ศ. 2434 และได้รับความนิยมอย่างรวดเร็วจากชุดเดรสน่ารักสมัยศตวรรษที่ 18 ของเธอ อย่างไรก็ตาม ดีไซเนอร์ไม่ได้ตามกระแส แต่จัดการกระบวนการอย่างชำนาญ: เธอส่งผู้หญิงที่แต่งตัวในชุดของเธอไปงานสังคมที่สำคัญที่สุดในเวลานั้น (รอบปฐมทัศน์, การแข่งขัน, งานเลี้ยงต้อนรับ) ซึ่งพวกเขาเต็มใจ "แบ่งปัน" ที่อยู่ ของช่างตัดเสื้อที่เย็บชุดที่ยอดเยี่ยมเช่นนี้ เพิ่มเติม - เพิ่มเติม: Zhanna จัด (เป็นครั้งแรกในปารีสโดยวิธีการ) แฟชั่นโชว์ของนางแบบของเธอซึ่งเธอเชิญทุกคนที่เธอจำได้

การมีส่วนร่วมของนักวาดภาพประกอบที่มีชื่อเสียงในเวลานั้นเพื่อสร้างแคตตาล็อกอัลบั้มหรือสถาปนิกเพื่อตกแต่งภายในร้านเสริมสวยตอนนี้คุณจะไม่แปลกใจเลย แต่ในตอนปลายศตวรรษที่ 19 มันเป็นขั้นตอนการปฏิวัติอย่างแท้จริง

กาเบรียล ชาเนล ก็โคโค่เหมือนกัน

นักออกแบบหญิงคนนี้ไม่จำเป็นต้องแนะนำใครเลย เธอก้าวข้ามขีดจำกัดของคนเพียงคนเดียวมาช้านานและกลายเป็นตำนานไปแล้ว กว่าสี่สิบปีหลังจากการตายของเธอ เธอยังคงเป็นผู้มีอิทธิพลในโลกแฟชั่น - พวกเขาดึงดูดชื่อของเธอ อ้างถึงอำนาจของเธอ

ขอบคุณ Coco Chanel ส่วนหนึ่งของตู้เสื้อผ้าของผู้ชายที่ย้ายไปยังผู้หญิงอย่างราบรื่น และรูปลักษณ์ของน้ำหอมก็เปลี่ยนไปตลอดกาล ต้องขอบคุณหญิงฝรั่งเศสตัวเล็กและขี้โมโหที่ทัศนคติเกี่ยวกับความงามของผู้หญิงค่อยๆ เปลี่ยนไป

บ้านแฟชั่นของชาแนลยังคงเป็นหนึ่งในแบรนด์ที่มีชื่อเสียงและเป็นที่ยอมรับมากที่สุดในโลก ไม่ว่าผู้นำในปัจจุบันจะพยายามทำอะไรก็ตาม

Jeanne Lanvin - ทุกอย่างเริ่มต้นด้วยเด็ก

ว่ากันว่าจีนน์เริ่มเย็บผ้าเพียงเพื่อให้ลูกสาวของเธอซึ่งเป็นเจ้าหญิงตัวน้อยของเธอดูดีกว่าเด็ก ๆ ทุกคนในละแวกนั้น สำหรับผู้หญิงที่ไม่เพียงแต่รักการเย็บผ้ามาตั้งแต่เด็ก แต่ยังมีประกาศนียบัตรในฐานะนักออกแบบแฟชั่นและช่างตัดเสื้อด้วย ไม่ใช่เรื่องยาก ... และผลที่ตามมาก็ไม่นาน: มารดาผู้มั่งคั่ง เพื่อนบ้านของจีนน์ เย็บชุดที่ยอดเยี่ยมเหมือนกันสำหรับเจ้าหญิงของพวกเขา

นี่คือลักษณะที่ปรากฏของบ้านแฟชั่น Lanvin ในขั้นต้นในฐานะแบรนด์เสื้อผ้าเด็ก อย่างไรก็ตาม ในไม่ช้า Zhanna ก็พยายามที่จะปรับปรุงโมเดลใหม่ และห้องน้ำที่หรูหราสำหรับสุภาพสตรีก็ปรากฎออกมา นี่คือลักษณะที่ปรากฏของชื่อแบรนด์ Lanvin - ผู้หญิงตัวเล็ก ๆ จูงมือ

Jeanne Lanvin มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวแม้ในฐานะนักออกแบบหญิง: นักรบและเจ้าหน้าที่ของ Order of the Legion of Honor และบ้าน Lanvin ที่เธอสร้างขึ้นยังคงเป็นหนึ่งในดวงดาวที่เจิดจ้าที่สุดในท้องฟ้าแห่งแฟชั่นระดับโลก

Elsa Schiaparelli - หัวไม้ไม่เป็นอุปสรรคต่อสไตล์

Elsa ที่น่าตกใจ ดีไซเนอร์หญิงที่มีอารมณ์ขันที่น่าอัศจรรย์ ด้วยความกล้าหาญและความชัดเจนในการมองเห็นที่ผู้เชี่ยวชาญด้านแฟชั่นสมัยใหม่หลายคนสามารถอิจฉาได้ เธอเริ่มต้นการเดินทางของเธอ ... ด้วยเสื้อสเวตเตอร์ เสื้อสเวตเตอร์ถักธรรมดา

จากนั้นก็มีชุดโครงกระดูกและหมวกสับ มาร์ลีน ดีทริช และแคทธารีน เฮปเบิร์นก็โค้งคำนับตามรสนิยมของเธอ และในทศวรรษแรกของศตวรรษที่ 20 เอลซ่าเป็นแม่เลี้ยงเดี่ยวที่กำลังมองหางาน คุณแม่เลี้ยงเดี่ยวที่กล้าหาญและมีความสามารถมาก

ตอนนี้เราเรียกแฟชั่นแนวทดลองและเปรี้ยวจี๊ดทั้งหมดนี้และในช่วงทศวรรษที่ 20 ของศตวรรษที่ผ่านมามันเป็นเรื่องที่น่าตกใจเรื่องอื้อฉาวและ ... ความนิยมอย่างมาก ความสมบูรณ์แบบ มิตรภาพกับผู้คนในงานศิลปะ (ในจำนวนนั้นคือ ซัลวาดอร์ ดาลี และกาล่า ภรรยาของเขา) อารมณ์ขันและความเรียบง่ายที่เฉียบแหลม แต่แฟชั่นเฮาส์ของ Elsa Schiaparelli พังทลายลงภายใต้แรงกดดันของคริสเตียน ดิออร์ที่กำลังเติบโต และเอลซ่าเองก็เกษียณและ ไม่สนใจแฟชั่นอีกต่อไป

Madeleine Viyonnet - ความเหมาะสมที่ยกระดับเป็นสัมบูรณ์

ถือว่าเป็นหนึ่งในนักออกแบบที่ทรงอิทธิพลที่สุดแห่งศตวรรษที่ 20 เธอให้เครดิตกับการแนะนำการตัดอคติและเผยแพร่สิ่งที่เรียกว่าเงากรีก ผลงานของ Madeleine Viyonnet ยังคงได้รับการศึกษาในโรงเรียนออกแบบ แต่สิ่งที่มี - นักออกแบบเสื้อผ้าที่โด่งดังที่สุดมักจะลอกเลียนเธออย่างไร้ยางอาย!

ในช่วงปีที่ยากลำบากของการเริ่มต้นศตวรรษที่ผ่านมา Madeleine Villonnet เป็นหนึ่งในคนกลุ่มแรกๆ ที่ละทิ้งการใช้โครงสร้างที่แข็งแรง ชุดรัดตัว และพยายามเน้นส่วนโค้งตามธรรมชาติของรูปร่างผู้หญิง เธอต่อสู้เพื่อลิขสิทธิ์และแนะนำแนวทางปฏิบัติที่ปฏิวัติวงการในขณะนั้นในองค์กรของเธอ - การลาคลอดบุตรและการดูแลเด็กที่ได้รับค่าจ้าง โรงอาหารฟรี สถานรับเลี้ยงเด็ก บริการแพทย์และทันตแพทย์ซึ่งพนักงานสามารถทำงานได้อย่างถูกต้อง

ในปี 1939 แมเดลีนปิดร้านแฟชั่นของเธอ แต่เธอไม่หยุดทำแฟชั่น - เธอทำงานเป็นที่ปรึกษามาหลายปี โดยอธิบายถึงความแตกต่างของรสนิยมที่ดีและทัศนคติที่ซื่อสัตย์ต่อชีวิตต่อนักออกแบบรุ่นใหม่

Claire McCardell - Conquest of America

นี่ไม่ใช่แค่หนึ่งในดีไซเนอร์หญิงเท่านั้น แต่ยังเป็นคนที่หล่อหลอมวิถีชีวิตแบบอเมริกันในรูปแบบที่เราคุ้นเคยในปัจจุบัน

นั่นคือแคลร์ แมคคาร์เดลล์ เด็กสาวชาวแมริแลนด์ธรรมดาๆ ที่แต่งงานกับชาวเท็กซัสตั้งแต่อายุยังน้อย ซึ่งเป็นผู้ก่อตั้งแนวคิด "แต่งตัวเหมือนคนอเมริกัน" ซึ่งเป็นสไตล์ที่สงบและสบายในทุกด้าน

เธอคิดค้นแนวคิดของ "เสื้อผ้าสำเร็จรูป" นั่นคือเสื้อผ้าที่คุณสามารถไปซื้อในห้างสรรพสินค้าได้ และไม่สั่งซื้อจากช่างเย็บ ซิลลูเอทที่เรียบง่ายและสมดุลของนางแบบของเธอ การใช้ผ้าอย่างประหยัด สง่างาม แต่ในขณะเดียวกัน สีสันที่สดใสก็กลายเป็นกุญแจสู่ความสำเร็จของธุรกิจของแคลร์ แมคคาร์เดลล์

อิทธิพลของเธอมีมากจนในปี 1950 ประธานาธิบดี แฮร์รี ทรูแมน ของสหรัฐฯ เสนอชื่อให้เธอเข้าชิงรางวัล Women's National Press Club แม้กระทั่งตอนนี้ ผ่านไปกว่าครึ่งศตวรรษหลังจากที่เธอเสียชีวิต แคลร์ แมคคาร์เดลล์ ได้รับสมญานามว่าเป็นหนึ่งในผู้หญิงที่ทรงอิทธิพลที่สุดในอเมริกาในศตวรรษที่ 20

Claire McCardell มีผู้ติดตามหลายคน:

• Bonnie Kashin ซึ่งทำงานเป็นนักออกแบบเครื่องแต่งกายในฮอลลีวูดมาเป็นเวลานาน บอนนี่ขยายแนวคิดเรื่องความสบายด้วยการลดจำนวนตะเข็บในนางแบบของเธอและใช้วัสดุสังเคราะห์
• Barbara Hulaniki ผู้ซึ่งในช่วงกลางทศวรรษที่ 60 ของศตวรรษที่ผ่านมาในร้าน Biba ของเธอได้เสนอเสื้อผ้าครบวงจรสำหรับร็อคสตาร์ตัวจริง โดยวิธีการที่ Anna Wintour บางคนเริ่มอาชีพของเธอในฐานะผู้ช่วยผู้จัดการกับเธอ

Sonya Rykiel - เธรดต่อเธรด

หนึ่งในนักออกแบบสตรีที่มีชื่อเสียงที่สุด ราชินีแห่งเสื้อถัก Sonia Rykiel ผู้ยิ่งใหญ่และไม่มีใครเลียนแบบได้เริ่มต้นง่ายๆ จากการเป็นตู้เสื้อผ้าริมหน้าต่าง ทันใดนั้นเธอก็แต่งงานกับลูกค้าคนหนึ่งของเธอ เจ้าของร้านเสื้อถัก

หลังจากนั้นไม่นาน ฉันตัดสินใจลองใช้มือ คิดค้นเสื้อสเวตเตอร์ใหม่ และสร้างชุดเล็ก ๆ สำหรับสตรีมีครรภ์ ... และตื่นขึ้นอย่างมีชื่อเสียง

ตามรอย Sonya Rykiel ผู้ซึ่งเปลี่ยนเสื้อถักที่ไม่โอ้อวดให้กลายเป็นงานศิลปะที่ทันสมัยหลายคนเดินตาม ตัวอย่างเช่น Katherine Hamnett เป็นนักออกแบบเสื้อยืด เธอไม่เคยต้องการที่จะเป็นนักออกแบบเสื้อผ้า แต่เธอได้เปลี่ยนสิ่งที่ธรรมดาและมีประโยชน์เช่นเสื้อยืดให้กลายเป็นสิ่งที่สดใสและแปลกตาจริงๆ ในผืนผ้าใบที่คุณสามารถวาดภาพทิวทัศน์และภาพเหมือนในผืนผ้าใบซึ่งเหมาะสมที่จะออกแถลงการณ์ทางการเมือง

Miuccia Prada - ทำธุรกิจแบบอิตาลี

ผู้หญิงที่มีปริญญาด้านปรัชญาได้กลายเป็นหนึ่งในนักออกแบบที่มีชื่อเสียงที่สุดในโลก - เป็นไปได้อย่างไร? บางทีไม่เพียงแค่นั้น มันกลับกลายเป็นความสามัคคีที่กลมกลืนกัน: Miuccia Prada มีอิสระในความคิดและความรู้สึกที่เธอสร้างสิ่งต่าง ๆ ที่กำหนดเสียงสำหรับการพัฒนาอุตสาหกรรมแฟชั่น อาจจะเป็นข้อดีของปรัชญา?

แต่ในความเป็นจริง ความดื้อรั้นและสัญชาตญาณที่ดีถูกซ่อนไว้เบื้องหลังรูปลักษณ์ที่เปราะบางและการศึกษาในมหาวิทยาลัย ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาทางแฟชั่น Miuccia ได้สร้างอาณาจักรจากธุรกิจครอบครัวที่เรียบง่าย และ Prada ได้ทำให้นามสกุลของอิตาลี Prada เป็นชื่อที่ใช้ในครัวเรือน

ตั้งแต่กระเป๋าถือไนลอนไปจนถึงรองเท้ามีปีก พรสวรรค์ที่แท้จริงไม่มีใครหยุดยั้งได้

วิเวียน เวสต์วูด - พังค์ เรมิสชั่น

บางครั้งเพื่อที่จะโด่งดัง คุณต้องสร้างเรื่องอื้อฉาว หรือสอง ... หรือเรื่องอื้อฉาวไม่หยุด Vivienne Westwood นำความเก๋ไก๋ของเท้าเปล่ามาสู่แฟชั่นที่ดูน่าสมเพช ซึ่งเป็นสิ่งที่นักประวัติศาสตร์แฟชั่นในยุคต่อมาฆ่าตัวตายเพื่อค้นหาคำจำกัดความที่ย่อยได้ที่เรียกว่า "กรันจ์"

เสื้อย่น, แพลตฟอร์มเวียนหัว, กางเกงลายสก๊อต, หมวก, หมุด, กางเกงรัดรูปขาดและแน่นอนว่าเป็นชุดเดรสที่หรูหราและเลียนแบบไม่ได้ (ตัวอย่างเช่นชุดแต่งงานของ Carrie Bradshaw มีค่ามาก!) - ดูเหมือนง่ายและง่ายที่จะเลียนแบบ .. . แต่ผลลัพธ์จะคาดเดาไม่ได้

เพียงเพราะเกมที่ซับซ้อนที่มีขยะต้องการรสชาติที่ละเอียดอ่อนกว่าที่ผู้เชี่ยวชาญหลายคนมี

Diane von Furstenberg - และชุดอีกครั้ง!

เด็กสาวที่ร่ำรวย (และต่อมาเป็นภรรยาที่ร่ำรวย) จากครอบครัวที่ดีของนักอุตสาหกรรมซึ่งแต่งงานกับเจ้าชายเกือบหนึ่งคน แต่หย่ากับเขาอย่างรวดเร็ว สามารถปฏิวัติแฟชั่นในทางกลับกันได้: ผู้หญิงที่ Coco Chanel สวมกางเกงขายาวอย่างยืนกรานเธอจึงตัดสินใจ เปลี่ยนเสื้อผ้า ... กลับมาในชุด! และที่สำคัญที่สุด เธอทำสำเร็จ เดรสรัดรูปที่สง่างามซึ่งดูดีกับรูปร่างใดๆ ได้กลายเป็นจุดเด่นของดีไซเนอร์ชาวอเมริกัน ไดแอน ฟอน เฟอร์สเตนเบิร์ก หญิงสาวที่แข็งแกร่ง ฉลาด และมีความมุ่งมั่น

จากประสบการณ์การอยู่รอดของบรรพบุรุษ (ปู่ย่าตายายของไดอาน่าและมารดาที่ได้รับความทุกข์ทรมานจากความหายนะ) เธอพยายามไม่ทะเลาะกับใครเลยไม่ข้ามเส้นทางของใครและ ... ดำรงตำแหน่งประธานาธิบดีของสภานักออกแบบแฟชั่นแห่งอเมริกา ความคิดริเริ่มมาจากเธอเพื่อสร้างเกณฑ์ที่ต่ำกว่าสำหรับอายุของนางแบบและไม่อนุญาตให้สาว ๆ ที่มีค่าดัชนีมวลกายต่ำเกินไปเข้าสู่แฟชั่นโชว์

ตาม Diane von Furstenberg นักออกแบบสตรีที่ประสบความสำเร็จทั้งกาแลคซีก็ปรากฏตัวในแฟชั่นของอเมริกา - ตัวอย่างเช่น Carolina Herrera, Donna Karan, Vera Wong - พวกเขาไม่เหมือนกันด้วยวิสัยทัศน์ที่แตกต่างกันของสไตล์และความงามที่รวมกันเป็นหนึ่ง อิสระที่โรแมนติก ความมั่นใจที่นุ่มนวล และอรรถประโยชน์ที่อ่อนโยน พวกเขารวบรวมผู้หญิงแห่งศตวรรษที่ 20 - ผู้ที่ยังไม่ได้กลายเป็นกระเทยเหมือนรุ่นต่อ ๆ มาของเธอ แต่ได้ออกจากอาคารบ้านไปแล้ว

Stella McCartney - สิทธิสัตว์แฟชั่น

เมื่อลูกสาวคนกลางของเดอะบีเทิล พอล แม็คคาร์ทนีย์ สเตลล่า เริ่มสั่นไหวในสื่อถัดจากคำว่า "นักออกแบบ" หลายคนเกิดความสงสัย อีกประการหนึ่งจากลูกหลานของดวงดาวที่เติบโตมากเกินไป แต่คุณกับฉันรู้ดีว่าโดยปกติธรรมชาติ ถ้ามันไม่ยอมคืนดีกับลูก ก็พักผ่อนเถอะ! แต่มันไม่ได้อยู่ที่นั่น

สตีล สเตลล่า ไม่ได้แคร์เกี่ยวกับความคิดเห็นและการให้เหตุผล แต่อย่างที่เธอทำมาตั้งแต่เด็ก และเพิ่งจะบุกเข้าสู่โลกแห่งแฟชั่น เธอขึ้นแท่นไม่เพียงแต่มุมมองของตัวเองเกี่ยวกับสิ่งที่มีสไตล์และสวยงาม แต่ยังรวมถึงทัศนคติส่วนตัวของเธอต่อชีวิต โลกทัศน์ มโนธรรม และตำแหน่ง สเตลล่าเป็นมังสวิรัติ นักเคลื่อนไหวเพื่อสิทธิสัตว์ และคนรักออร์แกนิก เธอไม่ได้ใช้ขนสัตว์และหนังในการทำงาน (สิ่งที่ทำให้เกิดความทุกข์ทรมานกับสัตว์) แต่เธอไม่ปฏิเสธผ้าขนสัตว์และผ้าไหม และเครื่องสำอางของเธอประกอบด้วยส่วนผสมออร์แกนิค 100% เท่านั้น นอกจากนี้ สเตลล่ายังผสมผสานชีวิตส่วนตัวและอาชีพของเธอได้สำเร็จ นอกเหนือจากรางวัลและการเสนอชื่อมากมาย เธอยังมีครอบครัวที่ยอดเยี่ยมและลูกสี่คน

และถ้าคุณลองคิดดู ทัศนคติที่ใส่ใจต่อชีวิตก็ผสมผสานกันอย่างลงตัวกับสไตล์ของสเตลล่า ซึ่งเป็นผู้หญิงที่เปราะบางและอ่อนไหว ซึ่งสอดคล้องกับบุคลิกที่ดุดันของลูกสาวที่โด่งดังที่สุดของบีทเทิลเพียงเล็กน้อย

สเตลล่าเป็นสายข่าวของนักออกแบบหญิงรูปแบบใหม่: นักธุรกิจที่แข็งแกร่งและโหดเหี้ยมสามารถฉีกคู่แข่งเป็นชิ้นเล็กชิ้นน้อยแล้วกลับบ้านเพื่อดื่มชายามบ่าย พวกเขาไม่ต้องอายอีกต่อไปที่จะไปเจรจาธุรกิจในขณะที่ตั้งครรภ์ ให้นมลูกในที่ทำงาน ติดต่อกันอยู่เสมอ และไม่ค่อยสนใจความคิดเห็นของผู้อื่น

ในแบบของเธอเอง Phoebe Philo คนเดียวกับหนึ่งในนักออกแบบหญิงที่ทรงอิทธิพลที่สุด (ซึ่งมีแต่ผู้หญิงเท่านั้น ...) ในขณะนี้ นั่นคือพี่น้อง Mulleyvi (Rodarte) ซึ่งชนะใจคนดังในทันทีด้วยชุดที่ไม่คลุมเครือ

นักออกแบบแฟชั่นเป็นคนที่มีความคิดสร้างสรรค์อย่างไม่น่าเชื่อซึ่งจัดหาเสื้อผ้าใหม่ที่น่าสนใจและทันสมัยให้กับร้านค้าของตนเองและร้านค้าอื่น ๆ หลายคนชอบอาชีพนี้ แต่ทุกคนไม่สามารถเป็นนักออกแบบแฟชั่นได้ ในบทความนี้ เราจะบอกเล่าเรื่องราวมากมายเกี่ยวกับงานนี้ รวมถึงดีไซเนอร์ชื่อดังบางคน เช่น Coco Chanel, Yves Saint Laurent และอื่นๆ

อาชีพนักออกแบบ

ในรัสเซีย บุคคลที่ทำงานเป็นนักออกแบบแฟชั่นมีน้อยกว่าในยุโรปและอเมริกามาก คนเหล่านี้ไม่เพียงแต่ออกแบบการตกแต่งและกำหนดสไตล์ของคอลเลกชันเท่านั้น แต่ยังเลือกผ้า เครื่องประดับ และมักจะทำเสื้อผ้าของตัวเองอีกด้วย งานนี้ต้องใช้ความพยายามและเวลาอย่างมากของมนุษย์ แต่เช่นเดียวกับอาชีพสร้างสรรค์อื่นๆ มันสร้างแต่ความปิติยินดีและความรู้สึกที่น่าพอใจ และในที่สุดก็นำมาซึ่งความพึงพอใจ

เช่นเดียวกับกิจกรรมใด ๆ ก็มีความเชี่ยวชาญของตัวเองมีหลายพื้นที่ที่ครอบคลุมพื้นที่ต่างๆ นักออกแบบแฟชั่นยังแบ่งออกเป็นสามสาขาเฉพาะทางแคบๆ หากคุณเลือกอาชีพนี้ คุณจะเป็นนักออกแบบแฟชั่น ศิลปิน และผู้เชี่ยวชาญด้านขนสัตว์ได้

ตัวสร้าง

นักออกแบบแฟชั่น - นักออกแบบเสื้อผ้าเป็นหนึ่งในพื้นที่แคบ ๆ ของโลกแฟชั่น ผู้เชี่ยวชาญต้องมีคุณสมบัติทางวิชาชีพมากมาย เขาต้องสัมผัสได้ถึงอารมณ์ของผู้คน รักงานของเขา สามารถวาดรูปได้ รู้เทรนด์ ติดตามคอลเลกชั่นของแฟชั่นเฮาส์ รู้จักประเภทของผ้า และอื่นๆ อีกมากมาย

นักออกแบบแฟชั่นมีส่วนร่วมในการร่างแบบเพื่อตัดเย็บ นอกจากนี้ หากนักออกแบบแฟชั่น-ศิลปินวาดภาพสเก็ตช์บนกระดาษที่มีขนาดเล็ก นักออกแบบจะต้องวาดทุกรายละเอียดด้วยขนาดจริง เขาสร้างลวดลายและลวดลาย อย่างไรก็ตาม นี่ไม่ใช่จุดสิ้นสุดของหน้าที่ของผู้เชี่ยวชาญ เขายังต้องมีส่วนร่วมในการตัดเย็บ เลือกผ้าสำหรับสิ่งนั้น เลือกผ้าผสมตามสี

การศึกษา

ลักษณะเฉพาะของอาชีพนี้คือผู้เชี่ยวชาญไม่ได้เรียนมา 5-6 ปี แต่มาตลอดชีวิต ทุกปีมีการเปลี่ยนแปลงบางอย่าง: เทคนิคการทำงานใหม่, ผ้า, สี, โมเดลเสื้อผ้าปรากฏขึ้น แฟชั่นก้าวไปข้างหน้าอย่างรวดเร็วเสมอ จำเป็นต้องมีเวลาในการติดตามแนวโน้มและอารมณ์ของผู้ซื้อ

แต่นักออกแบบแฟชั่นจำเป็นต้องได้รับการศึกษาพิเศษ การศึกษาเริ่มต้นตั้งแต่อายุยังน้อย ก่อนอื่นคุณต้องเรียนให้จบมัธยมปลายซึ่งพวกเขาสอนวาดรูปได้ดี หลายคนไปโรงเรียนเทคนิคหลังชั้นประถมศึกษาปีที่ 9 ซึ่งสอนการเย็บผ้าและการวาดภาพ หลังเลิกเรียนหรือวิทยาลัย คุณต้องสำเร็จการศึกษาจากสถาบันอุดมศึกษาเฉพาะทางของคุณ

นักออกแบบเสื้อผ้าศึกษามาทั้งชีวิต พยายามเติมเต็มฐานความรู้อย่างต่อเนื่อง

รายการที่มีชื่อเสียงที่สุด

ในบรรดานักออกแบบแฟชั่นชื่อดังของรัสเซีย Valentin Yudashkin และ Vyacheslav Zaitsev นั้นมีความโดดเด่นเป็นพิเศษ ในบรรดาผู้ที่พิชิตโลกทั้งใบ ชื่อต่อไปนี้ปรากฏในแถวหน้า: Coco Chanel, Yves Saint Laurent และ Stefano Gabbana, Christian Dior, Giorgio Armani และคนอื่น ๆ

โคโค่ ชาแนล

ผลงานของ Coco Chanel เป็นตำนาน แม้แต่นักออกแบบแฟชั่นที่มีชื่อเสียงก็มักจะสารภาพรักกับงานของผู้หญิงคนนี้ เธอไปสู่เป้าหมายของเธอเป็นเวลานาน แต่ในที่สุดเธอก็กลายเป็นผู้นำเทรนด์ของศตวรรษที่ 20 ตอนนี้แบรนด์ของเธอกำลังเฟื่องฟู โดยมีร้านบูติกทั้งหมด 147 แห่งที่เปิดทั่วโลก

ของสะสม

นักออกแบบแฟชั่นหลายคนทำงานให้กับบริษัทชาแนล นักออกแบบแฟชั่นที่มีชื่อเสียงทำงานเป็นเวลาหลายเดือนในคอลเล็กชั่นเดียว แต่ส่วนใหญ่มักจะยึดมั่นในสไตล์เดียว - พวกเขาผลิตเสื้อผ้าที่หรูหรา แต่สะดวกสบาย ชุดสำนักงาน เสื้อโค้ทและเดรสเป็นสินค้าหลักของแบรนด์

อีฟ แซงต์ โลรองต์

นักออกแบบแฟชั่นที่ประสบความสำเร็จคือ Yves Saint Laurent ผู้ซึ่งชนะใจผู้หญิงด้วยเสื้อผ้าของเขา เขาทำงานให้กับแบรนด์ Christian Dior มาระยะหนึ่งแล้วจึงทิ้งมันไว้และสร้างแบรนด์ของตัวเองที่ชื่อว่า YSL ตอนนี้เสื้อผ้าจาก Yves Saint Laurent มีราคาแพงมาก เช่นเดียวกับเครื่องสำอางและน้ำหอมของแบรนด์นี้ นักออกแบบแฟชั่นชื่อดังหลายคนเคยทำงานให้กับบริษัทนี้ รวมทั้ง Hedi Slimane ซึ่งเพิ่งเป็นนักออกแบบของแบรนด์

คอลเลกชัน Yves Saint Laurent

คอลเล็กชั่นของแบรนด์ส่วนใหญ่ให้ความสนใจในเด็กผู้หญิงและผู้หญิงที่สดใสจากโลกแห่งแฟชั่นและธุรกิจ ท้ายที่สุด แบรนด์ Yves Saint Laurent นำเสนอชุดกางเกงที่หรูหราในสีสันสดใส เสื้อโปร่งใส ชุดสไตล์แอฟริกัน ทักซิโด้สำหรับผู้หญิง เสื้อผ้าเครื่องหนัง ความคิดเห็นเกี่ยวกับเสื้อผ้าของบ้านแฟชั่นนั้นน่าทึ่งมาก ผู้หญิงที่สามารถซื้อเสื้อผ้าราคาแพงได้กำลังเลือกอีฟส์ แซงต์ โลรองต์มากขึ้น

และ Stefano Gabbana

Domenico Dolce และ Stefano Gabbana เป็นสองคนที่มีเสื้อผ้าเป็นที่รักโดยเฉพาะในรัสเซีย ตอนนี้นักออกแบบในตำนานเหล่านี้ได้รับการยอมรับว่าเป็นคนที่ร่ำรวยที่สุดในโลกโดยนิตยสาร Forbes แม้ว่าเมื่อไม่กี่ปีก่อนเมื่อบ้านของพวกเขาเพิ่งเปิด พวกเขาไม่สามารถแม้แต่จะจ่ายเงินสำหรับงานของนางแบบและเชิญเพื่อน ๆ มาร่วมแสดง ตามความเห็นของพวกเขา นักออกแบบแฟชั่นควรแต่งตัวให้เรียบร้อยและต้องแน่ใจว่ารักอาชีพของเขา

คอลเลกชั่น Dolce & Gabbana

เสื้อผ้า รองเท้า น้ำหอมและเครื่องสำอางชั้นยอดถูกนำเสนอในบ้านแฟชั่นของแบรนด์นี้ สไตล์ของแบรนด์มีความหลากหลายอยู่เสมอ ชุดธุรกิจและชุดเอี๊ยมในสไตล์ซาฟารี ทั้งหมดนี้อยู่ร่วมกันภายใต้หลังคาเดียวกัน นักออกแบบมักถูกเตือนว่าพวกเขาไม่ทำตามแฟชั่น แต่กำหนดไว้ แน่นอนว่าคำพูดนั้นทำให้เกิดพายุแห่งความตื่นเต้น แต่มันเป็นเรื่องจริง

มาร์ค จาคอบส์

นักออกแบบสมัยใหม่และเจ้าของแบรนด์ของตัวเองเริ่มต้นอาชีพการเป็นนักออกแบบแฟชั่นในร้านค้า Mark สำเร็จการศึกษาจาก New York School of Design ซึ่งเขาเป็นนักเรียนชั้นยอด เมื่อเขาได้รับเชิญให้รับตำแหน่งหัวหน้านักออกแบบของแบรนด์ Perry Ellis คอลเล็กชั่นกรันจ์ที่สร้างโดยดีไซเนอร์รุ่นเยาว์สำหรับแบรนด์นี้ ไม่เพียงแต่ทำให้มาร์คมีชื่อเสียงเท่านั้น แต่ยังสร้างกระแสเรียกทั่วโลกอีกด้วย หลังจากประสบความสำเร็จในอุตุนิยมวิทยา จาคอบส์ได้ก่อตั้งบริษัทที่เขาตั้งชื่อตามตัวเอง ไม่กี่ปีต่อมา มาร์คได้รับตำแหน่งหัวหน้านักออกแบบที่บริษัท Louis Vuitton อันทรงเกียรติยิ่งกว่าเดิม เมื่อไม่นานมานี้ เขาหยุดทำงานกับบริษัทนี้และมุ่งพัฒนาบริษัทของตัวเอง

Marc Jacobs Collections

วันนี้แฟชั่นเฮาส์ของ Marc Jacobs มีชื่อเสียงในด้านคอลเลกชั่นน้ำหอมสำหรับผู้หญิง มีสินค้าใหม่ออกมาอย่างต่อเนื่องซึ่งเป็นที่ต้องการอย่างมากในรัสเซีย ขณะนี้แบรนด์อยู่ระหว่างการพัฒนา คอลเล็กชั่นของแบรนด์นั้นแปลกมาก เกือบทุกอย่างสว่างไสว ส่วนใหญ่มักมีลายแปลก ๆ

จาคอบส์เป็นที่รักของนักออกแบบแฟชั่นคนอื่นๆ นักออกแบบแฟชั่นชื่อดังกล่าวว่า Mark เป็นอัจฉริยะ และเขามีอนาคตที่ดีรออยู่ข้างหน้า

Gianni Versace

ตั้งแต่วัยเด็ก Gianni Versace นักออกแบบแฟชั่นในอนาคตช่วยแม่ของเขาในร้านขายเสื้อผ้าเล็ก ๆ ของเธอ ที่นั่นเขาได้เรียนรู้วิธีเลือกเครื่องประดับสำหรับเสื้อผ้า เย็บ และเข้าใจผ้าด้วย เมื่อ Gianni อายุ 25 ปี จากเมืองเล็กๆ ในอิตาลีแต่อบอุ่น เขาไปยึดครองเมืองมิลานที่ใหญ่และไม่รู้จักสำหรับเขา ที่นั่นเขาทำงานเป็นนักออกแบบในบ้านแฟชั่นสองแห่ง

ไม่กี่ปีต่อมา เขานำเสนอคอลเลกชันเสื้อผ้าชุดแรกของเขา และในปีเดียวกันนั้นเขาได้ก่อตั้งแบรนด์ที่ตั้งชื่อตามตัวเอง ในกรณีของเขา เขาได้รับความช่วยเหลือจากพี่ชายซึ่งทำงานเป็นผู้ดูแลระบบ เช่นเดียวกับน้องสาวของเขาซึ่งรับผิดชอบด้านการถ่ายภาพ จุดสูงสุดของอาชีพการงานของ Gianni Versace เกิดขึ้นเมื่อปลายศตวรรษที่ 20 เมื่อมาดอนน่าและเจ้าหญิงไดอาน่าซื้อเสื้อผ้าของเขา

ในปี 1997 Gianni Versace ถูกยิงเสียชีวิต ตอนนี้ธุรกิจของเขานำโดยน้องสาวของเขา

คอลเลกชัน "เวอร์ซาเช่"

บ้านแฟชั่น "Versace" มีชื่อเสียงในด้านชุดหรูหราซึ่งมีนักแสดงและนักร้องปรากฏบนพรมแดง ในบรรดาลูกค้าประจำคือ Angelina Jolie ที่สวมชุดเดรส Versace ไปเกือบทุกงาน

กุชชี่แฟชั่นเฮาส์

นักออกแบบแฟชั่นชาวอิตาลี Guccio Gucci เป็นผู้ก่อตั้งบ้าน Gucci ซึ่งประสบความสำเร็จมากที่สุดและเป็นอันดับสองในการขายหลังจาก Louis Vuitton แฟนตัวยงของแบรนด์ ได้แก่ เกรซ เคลลี่ (เจ้าหญิงแห่งโมนาโก) ผู้สวมผ้าพันคอไหมของแบรนด์ และแจ็กกี้ เคนเนดี้ (สุภาพสตรีหมายเลขหนึ่งแห่งสหรัฐอเมริกา)

คอลเลกชั่นแบรนด์ Gucci มักทำในเฉดสีน้ำตาล เขียว และแดง เสื้อผ้าฟุ่มเฟือยมาก หลายรุ่นไม่เหมาะกับการสวมใส่ในชีวิตประจำวัน

Burberry แฟชั่นเฮาส์

บ้านแฟชั่น Burberry ได้รับความนิยมอย่างมากในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา การตรวจสอบภาษาอังกฤษได้กลายเป็นจุดเด่นของผลิตภัณฑ์ สินค้าหลักคือ ผ้าพันคอ กระเป๋า เสื้อผ้า ซึ่งตกแต่งด้วยลายนี้ เสื้อผ้าเป็นที่นิยมอย่างมากในอังกฤษ ฝรั่งเศส อิตาลี เยอรมนี และอีกหลายประเทศในยุโรป แม้แต่นักออกแบบแฟชั่น Victoria Beckham ก็ยังสารภาพรักกับแบรนด์นี้

0 5 พฤษภาคม 2555, 18:00

ในปีนี้ งานประจำปีตามประเพณีของสถาบันเครื่องแต่งกายจะจัดขึ้นสำหรับผู้หญิงสองคนที่มีส่วนสำคัญในการพัฒนาอุตสาหกรรมแฟชั่น: Elsa Schiaparelli และ Miuccia Prada ในความคาดหมายของการเฉลิมฉลองที่จะเกิดขึ้นสุดสัปดาห์นี้ เรามาจดจำชื่อดีไซเนอร์สตรีที่เปลี่ยนแฟชั่นครั้งแล้วครั้งเล่า

Madeleine Cherie

ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 ชื่อ Madeleine Sherry ฟังในร้านทุกแห่งของปารีส ผู้หญิงคนนี้กลายเป็นผู้หญิงที่เต็มเปี่ยมคนแรกของบ้านแฟชั่นซึ่งแฟชั่นนิสต้าหลักของฝรั่งเศสใฝ่ฝันที่จะแต่งตัว ในปี 1910 หนึ่งในผู้ชื่นชมเขียนว่า:

ด้วยรสนิยมของเธอ - ดั้งเดิมและละเอียดอ่อน - เธอทำให้ตัวเองเป็นที่หนึ่งในอุตสาหกรรมนี้ ไม่เพียงแต่ชาวฝรั่งเศสแต่ทั่วโลก

อาชีพของ Madeleine พัฒนาขึ้นอย่างรวดเร็ว ในยุค 1880 เธอทำงานเป็นช่างตัดเสื้อที่ Raudnitz & Cie House of Couture แต่พรสวรรค์ของเธอนั้นยอดเยี่ยมมาก จนในไม่ช้าเธอก็เข้าซื้อกิจการร้านทำผมและซื้อมันทั้งหมดโดยเปลี่ยนชื่อเป็น Cheruit เธอช่วยเริ่มต้นอาชีพของ Paul Poiret ได้รับรางวัล Vogue และยังคงเป็นหนึ่งในไม่กี่แบรนด์ที่แบรนด์ทำงานในช่วงสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง

และถึงแม้ว่าชื่อของเธอจะไม่ได้กลายเป็นชื่อครัวเรือนเหมือนชื่อ Coco Chanel เดียวกัน แต่เธอก็สร้างขึ้นมาแม้ว่าจะเล็ก แต่เป็นการปฏิวัติในโลกแห่งแฟชั่นชั้นสูง

จีนน์ พาเก้น

เป็นที่ยอมรับกันโดยทั่วไปว่า Jeanne Paken เป็นนักออกแบบเสื้อผ้าหญิงคนแรกที่ทำงานในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 19 และ 20 เธอมีชื่อเสียงเป็นพิเศษในด้านชุดราตรี ซึ่งออกแบบตามชุดสมัยศตวรรษที่ 18 และทำจากผ้าสีพาสเทล มาดามผู้สงบเสงี่ยมนี้มีกระแสการค้าที่น่าทึ่งและแนวทางที่สร้างสรรค์: เธอเป็นหนึ่งในคนกลุ่มแรกๆ ที่เข้าใจความงามของแฟชั่นโชว์ นอกจากนี้ เธอยังส่งนางแบบของเธอไปรอบปฐมทัศน์และการแข่งขัน ซึ่งพวกเขาได้แสดงให้เห็นถึงความแปลกใหม่ของแฟชั่นเฮาส์ของเธออย่างดีที่สุด

Jeanne Paken ในการออกแบบของเธอเอง

โคโค่ ชาแนล

Coco Chanel ไม่ต้องการการแนะนำ อิทธิพลของเธอที่มีต่อแฟชั่นสมัยใหม่ไม่สามารถประเมินค่าสูงไปได้เลย เพราะเธอคือผู้ก่อตั้งแบรนด์แฟชั่นที่มีชื่อเสียงและเป็นที่เคารพมากที่สุดแห่งหนึ่งของโลก ต้องขอบคุณผู้หญิงที่ไม่ธรรมดาคนนี้ที่คุณสมบัติที่จำเป็นเช่นชุดเดรสสีดำตัวเล็ก ๆ ชุดกะลาสีและกางเกงก็ปรากฏในตู้เสื้อผ้าของเรา และเราจะขอบคุณเธอเสมอสำหรับสิ่งนั้น!

Jeanne Lanvin

ดีไซเนอร์แฟชั่นอีกคนที่มองข้ามคุณธรรมไม่ได้ โดยเฉพาะเมื่อธุรกิจของเธอยังเฟื่องฟู เธอก่อตั้งบ้านแฟชั่น Lanvin ในกรุงปารีสในปี 1890 แต่ชื่อเสียงของเธอก็มาภายหลังเล็กน้อยในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 เมื่อเธอเริ่มออกแบบเสื้อผ้าที่หรูหราสำหรับคุณแม่ยังสาวและลูกสาวตัวน้อยของพวกเขา "รำพึง" ของนักออกแบบแฟชั่นคือ Marie-Blanche ลูกสาวของเธอ ต่อมาเครื่องหมายการค้าของ Lanvin คือภาพเงาของผู้หญิงที่จูงมือหญิงสาว - ภาพวาดนี้สร้างโดย Paul Iribe ศิลปินอาร์ตเดโคชื่อดัง โดยตระหนักถึงศักยภาพที่ซ่อนอยู่ในลูกหลานของเธอ Madame Lanvin พยายามที่จะตระหนักถึงสิ่งนี้ให้มากที่สุด: ด้วยวิธีนี้คอลเลกชันของเสื้อผ้าสตรีและเด็กจึงถูกเติมด้วยน้ำหอมและของใช้ในครัวเรือน

Elsa Schiaparelli

ไม่กี่คนที่รู้จักชื่อ Elsa Schiaparelli ในขณะเดียวกันผู้หญิงคนนี้ได้ชื่อว่าเป็นผู้สร้างสไตล์เสื้อผ้าสำเร็จรูปและเป็นคู่แข่งหลักของ Coco Chanel ในเวลาเดียวกัน เธอชอบที่จะทำให้สาธารณชนตกใจ และนักประวัติศาสตร์ด้านแฟชั่นมักถือว่าเธอคือ "ลางสังหรณ์" ของแฟชั่นเปรี้ยวจี๊ดสมัยใหม่

ทุกอย่างเริ่มต้นจากการที่เอลซ่าถูกบังคับให้หารายได้พิเศษเป็นไกด์ และตระหนักว่าแขกในเมืองหลวงของฝรั่งเศสสนใจร้านบูติกในท้องถิ่นมากกว่าคอลเลกชั่นพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ ตอนนั้นเองที่เธอมีความคิดที่จะสร้างสิ่งต่าง ๆ ที่จะทำให้ประหลาดใจและถึงแม้ทุกอย่างจะทำให้เธอพูดถึงเธอถ้าไม่ใช่ทั้งโลกก็เป็นผู้หญิงชาวฝรั่งเศสที่น่านับถืออย่างแน่นอน

Schiaparelli ไม่กลัวการทดลอง เธอได้รับแรงบันดาลใจจากสิ่งต่าง ๆ - สไตล์กีฬา เครื่องประดับประจำชาติ รอยสักกะลาสี และแม้แต่ ... เที่ยวบินแรกข้ามมหาสมุทรแอตแลนติก

ความนิยมของบ้านแฟชั่น Schiaparelli มาถึงจุดสูงสุดในช่วงทศวรรษที่ 1930 ทันใดนั้นเองที่มีการนำเสนอคอลเลกชันซึ่งใช้ซิปเป็นครั้งแรก การสร้างสรรค์ใด ๆ ของผู้หญิงคนนี้กลายเป็นความรู้สึกในทันที แต่เธอไม่ได้แสวงหาชื่อเสียงราคาถูก: สิ่งของส่วนใหญ่ของเธอได้รับการปรับแต่งอย่างสมบูรณ์แบบเย็บจากวัสดุที่ดีที่สุดและยิ่งไปกว่านั้นพวกเขายังเป็นแนวความคิด และประชาชนก็รักมัน!

Madeleine Vionnet

Madeleine Vionnet ถือเป็นหนึ่งในนักออกแบบที่ทรงอิทธิพลที่สุดในศตวรรษที่ 20 โดยไม่คำนึงถึงเพศ และชื่อนี้ถือว่าสมเหตุสมผลอย่างสมบูรณ์ เธอคือผู้ให้เครดิตกับการแนะนำของการตัดเฉียงในชีวิตประจำวันเช่นเดียวกับความนิยมของชุดในสไตล์กรีกซึ่งความสนใจที่ยังไม่หายไปแม้กระทั่งในปัจจุบัน แนวทางนวัตกรรมที่ Madame Vionnet นำมาใช้ในการออกแบบเสื้อผ้านั้นมีความเกี่ยวข้องกับทุกวันนี้ เช่นเดียวกับการสร้างสรรค์ของเธอ ซึ่งดูเหมือนไม่เคยตกเทรนด์

มาดามเกร

มาดามเกรอาจไม่โด่งดังเท่าแมเดลีน วีออเนต์ แต่สำหรับเธอแล้ว เราเป็นหนี้แฟชั่นสำหรับผ้าม่านที่ซับซ้อน ซึ่งชวนให้นึกถึงชุดของเทพธิดากรีกโบราณ ทุกวันนี้ ชื่อของนักออกแบบแฟชั่นและประติมากรคนนี้ถูกลืมไปอย่างไม่สมควร แต่ไม่มีใครพลาดที่จะสังเกตถึงผลงานที่เธอทำกับอุตสาหกรรมแฟชั่นสมัยใหม่

ชื่อจริงของผู้หญิงฝรั่งเศสคนนี้คือ Germaine Emily Krebs แม้ว่าเธอจะหนีจากชื่อเสียงมาโดยตลอด แต่ลูกค้าของเธอก็มี Marlene Dietrich, Greta Garbo, Vivien Leigh, Grace Kelly และ Jacqueline Kennedy

นักออกแบบแฟชั่นและประติมากรเธอไม่รู้จักรูปแบบและลวดลาย แต่หยิบผ้าขึ้นมาทันที เธอไม่ได้ใช้ผ้าซับใน แผ่นรองไหล่ และอุปกรณ์ช่วยอื่นๆ พยายามสร้างชุดที่พอดีตัวไร้ที่ติ และเธอก็ทำสำเร็จ!

เธอถูกเรียกว่า "ผู้หญิงที่สง่างามที่สุดในยุคของเรา" และ Vogue ได้มอบตำแหน่ง "นักออกแบบเสื้อผ้าที่มีชีวิตชีวาที่สุด" ให้กับเธอ และ Yves Saint Laurent เคยกล่าวไว้ว่า "ไม่มีใครทำงานเหมือนเธอ"

วาเลนตินา

ดีไซเนอร์ผู้ลึกลับ วาเลนตินา เป็นที่รู้จักจากผลงานสร้างสรรค์ชุดราตรีสุดอลังการสำหรับชนชั้นสูงในฮอลลีวูด และได้รับการยกย่องว่าเป็น "ผู้บุกเบิกพรมแดง" นอกจากนี้ เธอยังเป็นคนแรกที่กล้าตั้งชื่อแบรนด์ของเธอด้วยชื่อของเธอเองเพียงลำพัง

แคลร์ แมคคาร์เดลล์

Claire McCardell ได้รับการขนานนามว่าเป็นราชินีแห่งชุดกีฬาและสไตล์พร้อมสวมใส่ ซิลลูเอทที่เรียบง่ายและการใช้ผ้าอย่างประหยัด โดยเฉพาะอย่างยิ่งในช่วงสงครามโลกครั้งที่ 2 มีส่วนทำให้เกิดภาพลักษณ์ที่เป็นประชาธิปไตยแต่มีความเย้ายวนซึ่งแฟชั่นอเมริกันมีความเกี่ยวข้องในปัจจุบัน ชื่อเสียงของเธอยิ่งใหญ่มากจนในปี 1950 ประธานาธิบดีแฮร์รี ทรูแมนได้มอบรางวัลให้เธอ โดยสังเกตถึงการสนับสนุนของเธอในการพัฒนาอุตสาหกรรม และในปี 1990 เธอถูกรวมอยู่ในรายชื่อ 100 นักออกแบบแฟชั่นที่ทรงอิทธิพลที่สุดในอเมริกา

Bonnie Cashin

นอกจากแคลร์ แมคคาร์เดลล์แล้ว บอนนี่ คาชินยังเป็นหนึ่งใน "ผู้บุกเบิก" ของชุดกีฬากึ่งสำเร็จรูป เธอเริ่มต้นด้วยการตัดเย็บชุดนักร้องประสานเสียงสำหรับเด็กในลอสแองเจลิส และจบลงด้วยการออกแบบเสื้อผ้าสำหรับภาพยนตร์ ในบรรดานวัตกรรมที่นักออกแบบรายนี้คิดขึ้นคือชุดหลายชั้นที่ใส่สบายสำหรับผู้ที่ต้องเดินทางตลอดเวลา เช่นเดียวกับการใช้ตะเข็บจำนวนน้อยที่สุด ซึ่งทำให้เสื้อผ้าสวมใส่สบายและใช้งานได้จริง

Barbara Hulaniki

แบรนด์ Biba ซึ่งขณะนี้ได้รับความนิยมจากแฟน ๆ ในสไตล์โบโฮเก๋ไก๋เป็นผลงานของ Barbara Hulanica ในบรรดาเพื่อนของเธอคือ David Bowie พวกจาก The Rolling Stones และ Marianne Faceful เธอยังพา Anna Wintour วัย 15 ปีไปทำงานแรกของเธอด้วย ในช่วงทศวรรษ 1960 ชื่อของผู้หญิงคนนี้ดังก้องไปทั่วอเมริกา เธอเป็นคนแต่งตัวให้คนรุ่นนั้นในชุดกระโปรงสั้น งูเหลือม ชุดกำมะหยี่ และหมวกปีกกว้าง

Mary Quant

เจ้าของขายาวควรขอบคุณ Mary Quant สำหรับความนิยมในมินิสเกิร์ตและกางเกงขาสั้นพิเศษ นอกจากความจริงที่ว่าแฟชั่นของยุคใหม่ควรจะมีความเสี่ยงและยั่วยุ มันยังหมายความว่าผู้หญิงได้รับอิสระมากขึ้น แม้ว่า ... บางครั้งคุณต้องการให้ใครสักคนจำกัดเสรีภาพของเลดี้ กาก้า

แมรี่ ควอนท์...

...และทวิกกี้ในการออกแบบของเธอ

Sonia Rykiel

เสื้อสเวตเตอร์ที่นุ่มเป็นพิเศษ (และโดยเฉพาะอย่างยิ่ง The Poor Boy Sweater ซึ่งปรากฏบนหน้าปกของ Elle ในปี 1967) เป็นบัตรโทรศัพท์ของ Sonia Rykiel ซึ่งเธอยังคงโด่งดังมาจนถึงทุกวันนี้

Katherine Hamnett

ไม่ใช่นักออกแบบที่มีอิทธิพลทุกคนจะต้องเป็นนักออกแบบเสื้อผ้า Katherine Hamnett มีชื่อเสียงในด้านการสร้างเสื้อยืดพิมพ์ลายเร้าใจ แน่นอนว่าวันนี้ มีคนไม่กี่คนที่จะแปลกใจกับพวกเขา แต่ในทศวรรษ 1960 พวกเขาได้รับความนิยมสูงสุด อย่างไรก็ตาม เมื่อพิจารณาจากข้อเท็จจริงที่ว่าแม้ทุกวันนี้บริษัทหลายแห่ง "ยืม" พวกเขาสำหรับคอลเล็กชันของพวกเขา ผู้หญิงคนนี้ก็มาก่อนเวลาอย่างชัดเจน

Katherine Hamnett ในการออกแบบของเธอเอง

เร คาวาคุโบะ

Rei Kawakubo ร่วมมือกับ Yohji Yamamoto ปฏิวัติแฟชั่นยุค 80 โดยนำเสนอการผสมผสานระหว่างวัฒนธรรมตะวันออกและญี่ปุ่นในคอลเลกชันของเธอ ผู้ก่อตั้งบ้าน Commes des Garcons เชี่ยวชาญในรูปแบบที่เรียกว่าต่อต้านแฟชั่นที่เข้มงวดและบางครั้งก็เป็นการทำลายโครงสร้างซึ่งบางครั้งไม่มีแขนเสื้อหรือส่วนประกอบอื่น ๆ สุนทรียศาสตร์เฉพาะของการสร้างสรรค์ของเธอดึงดูดปัญญาชนทั่วโลก: เบื่อหน่ายกับเสื้อผ้าที่สดใส เย้ายวนใจ หรือแบรนด์ที่มีตราสินค้า พวกเขา "ติดใจ" กับการตัดทางสถาปัตยกรรมที่เข้มงวดและจานสีที่เรียบง่ายซึ่งได้รับการยกระดับโดยนักออกแบบไปสู่ลัทธิ

วิเวียน เวสต์วูด

เราต้องขอบคุณวิเวียน เวสต์วูด ที่นำสไตล์สตรีทและความงามแบบพังก์มาสู่แฟชั่นชั้นสูง หากไม่มีสิ่งนี้ เราจะไม่มีทางรู้เลยว่าเสื้อเชิ้ตติดหมุด กางเกงขายาวลายสก็อต เดรสเดรปแบบอสมมาตร และแน่นอน รองเท้าบูทแบบมีโครงก็ดูเก๋ไก๋ได้อย่างแท้จริง

Diane von Furstenberg

ไม่จำเป็นต้องพูดเลย Diane von Furstenberg ปฏิวัติวงการแฟชั่นอย่างแท้จริงด้วยการออกแบบชุดเดรสคลุมไหล่อันโด่งดัง ดีไซเนอร์คิดค้นสิ่งนี้ขึ้นในปี 1970 (“ฉันกำลังมองหาตัวเลือกที่เรียบง่ายและสะดวกสบายซึ่งเน้นย้ำว่าฉันเป็นผู้หญิง”) แต่ก็ยังมีความเกี่ยวข้องในปัจจุบัน ผ้า, สี, ลายพิมพ์เปลี่ยนไป แต่ซิลลูเอท - โอ้ ซิลลูเอทไร้ที่ตินี้! ยังคงไม่เปลี่ยนแปลงมาหลายสิบปี

Stella McCartney

Stella McCartney นำความเบา สบาย พิเศษ - เย้ายวนเล็กน้อย - เย้ายวนให้กับแฟชั่น และนั่นคือสิ่งที่ช่วยให้แบรนด์ของเธอประสบความสำเร็จ นอกจากนี้ เธอยังเป็นหนึ่งในนักออกแบบวีแก้นคนแรกๆ ที่เลิกใช้หนังและขนสัตว์ธรรมชาติในการผลิตโดยสิ้นเชิง และเริ่มใช้วัสดุที่ยั่งยืนโดยเฉพาะ

มิวเซีย ปราด้า

Miuccia Prada มาไกลจากการผลิตกระเป๋าไนลอนในช่วงทศวรรษ 1980 ไปจนถึงการสร้างแบรนด์ที่สร้างเทรนด์และเทรนด์ที่ใหญ่ที่สุด (และแข็งแกร่งที่สุด!) แฟชั่นของดีไซเนอร์คือเสื้อผ้าคุณภาพสูง มีสไตล์ และน่าขันในเวลาเดียวกัน ตัวอย่างเช่น ในฤดูกาลใหม่ ผู้ก่อตั้งบ้าน Prada และ Miu Miu ได้รับแรงบันดาลใจจากปี 1950 และรถยนต์ย้อนยุค คุณสามารถตัดสินความสำเร็จของคอลเลกชั่นใหม่ของเธอได้จากจำนวนดาวที่สวมใส่!

ที่มา Fashionista

รูปภาพ Gettyimages.com/Fotobank.com

ตามวันที่ ▼ ▲

ตามชื่อ ▼ ▲

ตามความนิยม ▼ ▲

ตามระดับความยาก ▼

ดีไซเนอร์หนุ่ม Leonid Titov สร้างผลงานชิ้นเอกด้านแฟชั่นอย่างแท้จริงในเวิร์กช็อปของเขา แบรนด์เชี่ยวชาญในการสร้างสรรค์เครื่องแต่งกายและเครื่องหนังที่ใช้งานได้จริง สวยงาม และทนทาน คุณสามารถซื้อสิ่งนี้ได้ด้วยตัวเองบนเว็บไซต์ของอาจารย์ในร้านค้าออนไลน์: กระเป๋า, เป้สะพายหลัง, กระเป๋าเดินทาง, กระเป๋าคลัตช์, รองเท้า, แจ็คเก็ตและกระเป๋าสตางค์ให้เลือกมากมาย, ความสามารถในการเลือกสี, ราคาและขนาด แต่ละรุ่นจะมาพร้อมกับคำอธิบายของสไตล์ วัสดุ และเวลาในการผลิต

http://www.leonidtitow.com/

MaxMara แบรนด์อิตาลีมุ่งมั่นที่จะทำให้ความงามเข้าถึงได้และพยายามทำให้แน่ใจว่าผู้หญิงทั่วไปทุกคนสามารถสวมใส่เสื้อผ้าของแบรนด์ที่มีชื่อเสียงนี้ได้ เยี่ยมชมเว็บไซต์อย่างเป็นทางการของ "MaxMar" - สไตล์การแต่งตัวที่กระชับและปราณีตจะไม่ทำให้คุณเฉยเมย เลือกจากชุดที่หลากหลาย ตั้งแต่เสื้อตัวนอกไปจนถึงชุดชั้นใน กระเป๋า และเครื่องประดับ และฝ่ายบริการลูกค้ารับประกันคุณภาพและการส่งมอบสินค้าตรงเวลาตรงเวลาของคุณไปที่บ้านของคุณ

http://it.maxmara.com/

Kira Plastinina เป็นแบรนด์แฟชั่นของรัสเซีย หัวหน้านักออกแบบคือ Kira Plastinina ซึ่งเป็นนางแบบเสื้อผ้าสำหรับเด็กสาวที่ต้องการเน้นความเป็นตัวของตัวเอง ไปช้อปปิ้งบนเว็บไซต์อย่างเป็นทางการของดีไซเนอร์โดยไปที่ร้านค้าออนไลน์ - ที่นี่คุณจะพบคอลเลกชั่นเสื้อผ้า รองเท้า และเครื่องประดับพร้อมบริการจัดส่งฟรี ส่วนลดราคาช่วยให้คุณประหยัดยอดขาย ขณะที่ Kira's Tips จะให้คำแนะนำด้านสไตล์แก่คุณ

http://www.kiraplastinina.ru/

Hubert de Givenchy เป็นแฟชั่นดีไซเนอร์ชาวฝรั่งเศส ผู้ก่อตั้งแบรนด์จิวองชี่ ซึ่งคอลเล็กชั่นของเขาประสบความสำเร็จอย่างล้นหลามมาหลายทศวรรษ นักออกแบบแฟชั่นเฮาส์เย็บชุดสำหรับตุ๊กตาบาร์บี้ โรงแรมตกแต่ง และรถยนต์ วันนี้แบรนด์ไม่เพียงผลิตเสื้อผ้าแฟชั่นเท่านั้น แต่ยังผลิตเครื่องสำอาง น้ำหอม รองเท้า และเครื่องประดับอีกด้วย เราขอเชิญคุณเยี่ยมชมเว็บไซต์อย่างเป็นทางการ - บูติกออนไลน์ของเครื่องสำอางและน้ำหอมแบรนด์ดัง ซึ่งคุณสามารถซื้อน้ำหอม เครื่องสำอางและผลิตภัณฑ์ดูแลผิวได้

http://givenchybeauty.ru/

Giorgio Armani เป็นร้านแฟชั่นของอิตาลีที่ผลิตเสื้อผ้าสำหรับบุรุษและสตรี ตลอดจนสินค้าฟุ่มเฟือย แบรนด์จะรวมกลุ่มเสื้อผ้าหลายสายเข้าด้วยกัน รวมถึงคลาสเสื้อผ้าสำเร็จรูป ผลิตภัณฑ์ถักด้วยมือ เครื่องประดับ ผ้ายีนส์ ชุดลำลอง ชุดเด็ก การตกแต่งภายใน เครื่องสำอางเพื่อการดูแลและเอาใจใส่ น้ำหอม บนเว็บไซต์ คุณสามารถสั่งซื้อโดยใช้บัญชีส่วนตัว สมัครรับจดหมายข่าว รับบัตรของขวัญ

http://www.armani.com/ru

แบรนด์ฝรั่งเศส Dior มักเรียกกันว่าอาณาจักรแห่งความหรูหรา ผู้ก่อตั้ง - Christian Dior - เป็นครั้งแรกที่รวมผลิตภัณฑ์อุตสาหกรรมแฟชั่นประเภทต่างๆภายใต้เครื่องหมายการค้าเดียว นี่คือลักษณะของรองเท้า เครื่องประดับ เครื่องประดับ ชุดชั้นใน เครื่องสำอาง และน้ำหอมจาก Dior คุณต้องการซื้อกระเป๋าถือแบรนด์เนม กระเป๋าใส่บัตรเครดิต กระเป๋าเงิน ชุดเดรส ชุดเด็ก หรือน้ำหอมหรือไม่? เว็บไซต์อย่างเป็นทางการของ บริษัท จะช่วยให้คุณตัดสินใจได้อย่างถูกต้องและกลายเป็นมาตรฐานที่แท้จริงของความงามและความซับซ้อน

http://www.dior.com/home/ru_ru

Chanel เป็นร้านแฟชั่นชื่อดังของฝรั่งเศสที่ก่อตั้งโดย Gabrielle (Coco) Chanel แบรนด์แฟชั่นผลิตเสื้อผ้า รองเท้า กระเป๋า แว่นตา เครื่องประดับและสินค้าฟุ่มเฟือย เยี่ยมชมเว็บไซต์อย่างเป็นทางการและเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับผลิตภัณฑ์ที่หลากหลาย เนื่องจากผลิตภัณฑ์จากแบรนด์ดังไม่เพียงช่วยให้เป็นแฟชั่น แต่ยังสวยงามอีกด้วย - เครื่องสำอางและน้ำหอมจะทำให้ลุคของคุณสมบูรณ์แบบ คุณสามารถค้นหาที่อยู่ของร้านค้าแบรนด์ต่างๆ ได้ที่นี่

http://www.chanel.com/ru_RU/#

แบรนด์ Calvin Klein ได้กลายเป็นมาตรฐานของแฟชั่นอเมริกันมาอย่างยาวนานและเป็นแบบอย่างที่ดีให้กับผู้ติดตามทุกคน สไตล์ของผลิตภัณฑ์ของนักออกแบบสามารถอธิบายได้ว่าเป็น unisex ซึ่งทำให้นางแบบมีเสน่ห์สำหรับผู้ชายและผู้หญิง พงศาวดารที่โพสต์บนเว็บไซต์อย่างเป็นทางการจะช่วยให้คุณจดจำประวัติของ Calvin Klein และส่วนวิดีโอจะช่วยให้คุณเข้าสู่โลกแห่งแฟชั่นโชว์ อัพเดทตู้เสื้อผ้าของคุณด้วยคอลเลกชั่นเสื้อผ้า รองเท้า ชุดชั้นใน และเครื่องประดับจากแฟชั่นดีไซเนอร์ชื่อดัง

http://www.calvinkleinc.com/

นักออกแบบ Domenico Dolce และ Stefano Gabbana ได้ก่อตั้งบ้านการค้าในอิตาลีซึ่งได้รับชื่อผู้แต่งว่า Dolce เสื้อผ้าและเครื่องประดับชั้นยอดของแบรนด์ได้รับการออกแบบในสไตล์คลาสสิกที่เข้มงวดและออกแบบมาเพื่อเน้นความมั่งคั่งและศักดิ์ศรีของลูกค้า บูติกออนไลน์ของเครื่องหมายการค้านำเสนอการเข้าสู่โลกแห่งความหรูหราด้วยคอลเลกชั่นสำหรับผู้หญิง ผู้ชาย และเด็ก นอกจากนี้ยังมีชุดเครื่องประดับ แว่นตา เครื่องประดับ นาฬิกา และหนังสือจาก Dolce and Gabbana อยู่ที่นี่ด้วย

http://store.dolcegabbana.com/ru

Yulia Prokhorova เป็นนักออกแบบชาวรัสเซียที่มีชื่อเสียง ผู้สร้างบ้านแฟชั่น Yulia Prokhorova.Beloe Zoloto เธอสร้างสรรค์เสื้อผ้าสำหรับผู้หญิงในสไตล์ย้อนยุค ดีไซน์ของเธอดูเป็นผู้หญิง สง่างาม และโรแมนติก คุณต้องการสร้างลุคโค้งมนในสไตล์ยุค 50 หรือไม่? คุณสามารถสั่งซื้อชุดได้ที่แหล่งข้อมูลอย่างเป็นทางการของ Yulia - คอลเลกชันฤดูร้อนและฤดูหนาว ชุดแต่งงาน และชุดคริสต์มาสจะถูกรวบรวมไว้ที่นี่ ดูรายงานวิดีโอจากรายการ อ่านสิ่งพิมพ์ในสื่อและค้นหาข่าวสารล่าสุดเกี่ยวกับอาจารย์

http://yuliaprokhorova.com/

Svetlana Terenchuk เป็นนักออกแบบยอดนิยมที่อุทิศตนให้กับความคิดสร้างสรรค์ เว็บไซต์อย่างเป็นทางการจะแนะนำให้คุณรู้จักกับคอลเล็กชั่นแฟชั่นของดีไซเนอร์ และสตูดิโอจะให้บริการสำหรับการพัฒนาภาพสเก็ตช์และการตัดเย็บเสื้อผ้าสตรี ผู้ชาย เด็ก ชุดสำหรับโอกาสพิเศษต่างๆ งานตกแต่ง - งานปักด้วยมือ, ภาพวาดบนผ้า, ประดับด้วยลูกปัด, ผ้าขนสัตว์และหนัง - จะทำให้ตู้เสื้อผ้าของคุณดูหรูหราและมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว และเครื่องประดับสุดพิเศษจะทำให้ลุคของคุณสมบูรณ์แบบ

http://terenchuk.com/

นักออกแบบแฟชั่นชาวรัสเซีย Igor Gulyaev เปิดตัวบนแคทวอล์คแฟชั่นด้วยคอลเลคชันขนสัตว์ซึ่งกระตุ้นความสนใจและความตื่นเต้นอย่างมากในอุตสาหกรรมแฟชั่น ตอนนี้แบรนด์ Igor Gulyaev เป็นเสื้อผ้าสตรีหลายชุด รวมถึงชุดราตรีรัดตัว แจ๊กเก็ต ผลิตภัณฑ์ที่ทำจากขนสัตว์ และอีกมากมาย บนเว็บไซต์ของนักออกแบบ คุณสามารถทำความคุ้นเคยกับงานของเขาโดยละเอียดได้โดยการดูวิดีโอ แกลอรี่รูปภาพ ข่าว บทสัมภาษณ์กับอาจารย์และบล็อกของผู้เขียนในโซเชียลเน็ตเวิร์ก

http://www.igorgulyaev.com/main/

นักออกแบบแฟชั่นสาวชาวรัสเซีย Olga Skazkina เป็นผู้สร้างแบรนด์เสื้อผ้าสตรีของเธอเอง เว็บไซต์อย่างเป็นทางการของนักออกแบบคืออาณาจักรของชุดเดรสที่สามารถซื้อได้โดยไม่ต้องออกจากคอมพิวเตอร์ บูติกออนไลน์จะนำเสนอชุดระดับพรีเมียมสุดพิเศษแก่คุณ: ฤดูร้อน ชุดทำงาน ชุดลำลอง งานพรอม ค็อกเทล ชุดราตรี และชุดแต่งงานจะกลายเป็นของตกแต่งตู้เสื้อผ้าของคุณอย่างแท้จริง ใช้การค้นหาที่สะดวกและสั่งซื้อสินค้าแบรนด์จาก Olga Skazkina

http://www.skazkina.com/ru

Slava Zaitsev เป็นศาสตราจารย์นักออกแบบแฟชั่นโซเวียตและรัสเซียที่มีชื่อเสียง สไตล์ของเขาผสมผสานความคลาสสิกและองค์ประกอบของความแปลกใหม่ โรงเรียนของ Zaitsev มีส่วนร่วมในการฝึกอบรมและการศึกษาของนักออกแบบแฟชั่นรุ่นใหม่ บ้านแฟชั่นเป็นศูนย์กลางของความงามและรสนิยมที่ดี ที่นี่คุณสามารถสั่งซื้อแยก ปรับเครื่องแต่งกายตามรูปร่างของคุณ บูติกออนไลน์แห่งนี้จำหน่ายเสื้อผ้าสำเร็จรูปสไตล์และอุปกรณ์เสริมต่างๆ มากมาย พร้อมมอบบัตรส่วนลดสะสมพร้อมส่วนลด

http://zaitsev.info/

กูตูเรียร์ชาวรัสเซียผู้โด่งดัง ศิลปินผู้มีเกียรติ ศิลปินของประชาชน นี่คือทั้งหมดที่เกี่ยวกับวาเลนติน ยูดาชกิน บ้านแฟชั่นของเขาโด่งดังไปทั่วพื้นที่หลังโซเวียต และผลงานของอาจารย์ถูกเก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์ระดับโลก คอลเลกชั่นหลัก ได้แก่ เสื้อผ้าสำเร็จรูปและโอต์กูตูร์ รวบรวมรุ่น สไตล์ ผ้าและพื้นผิวที่หลากหลาย ขณะที่อุปกรณ์เสริม ได้แก่ แว่นตา เครื่องประดับ กระเป๋า ผ้าพันคอ และผ้าคลุมไหล่ เว็บไซต์นี้ยังมีสตูดิโอออกแบบตกแต่งภายในที่เชี่ยวชาญด้านการออกแบบตกแต่งภายในอีกด้วย

http://www.yudashkin.com/

ดีไซเนอร์ Valentino Garavani เป็นผู้สร้างแฟชั่นเฮาส์และแบรนด์ Valentino ของอิตาลี แบรนด์มีความเชี่ยวชาญในการผลิตเสื้อผ้าสตรีและบุรุษ ชุดชั้นในและน้ำหอม เราขอเชิญคุณเข้าสู่เว็บไซต์ทางการของกูตูเรียร์สำหรับการช็อปปิ้ง เลือกรายการที่คุณชอบตามสไตล์และขนาด สั่งซื้อวิธีการชำระเงินที่สะดวก แล้วฝ่ายบริการลูกค้าจะดูแลเรื่องการจัดส่งให้ทันเวลา แต่สิ่งที่สำคัญที่สุดคือคุณสามารถได้รับผลิตภัณฑ์พิเศษก่อนใคร แม้กระทั่งก่อนที่จะมาถึงร้านค้าแบรนด์เนม

http://www.valentino.com/#/en/home/

Roberto Cavalli เป็นนักออกแบบที่มีชื่อเสียง ศิลปินเสื้อผ้า เจ้าของแบรนด์แฟชั่นของตัวเอง โมเดลของเขาโดดเด่นด้วยภาพพิมพ์ "สัตว์" ที่น่าจดจำและเครื่องประดับที่ไม่ธรรมดา และในหมู่ผู้ซื้อ คุณจะได้พบกับตัวแทนของชนชั้นสูงระดับโลกและชนชั้นกลาง บูติกออนไลน์ของ Roberto Cavalli ได้รับการออกแบบมาเพื่อให้คุ้นเคยกับแฟชั่นนิสต้าและแฟชั่นนิสต้าทุกคนด้วยคอลเลกชั่นใหม่ ชุดเดรสและเสื้อเชิ้ต ท็อปส์ซูและสเวตเตอร์ เสื้อเบลาส์ กางเกงขายาวและเสื้อโค้ต - คุณจะโดดเด่นจากฝูงชนในชุดดังกล่าวอย่างแน่นอน

http://store.robertocavalli.com/ru/robertocavalli

ประวัติของแบรนด์นี้ย้อนหลังไปถึงปี 1950 เมื่อปิแอร์ คาร์ดิน ดีไซเนอร์ชาวฝรั่งเศสก่อตั้งบ้านแฟชั่นของตัวเองขึ้นมา โดยผลิตเสื้อผ้าผู้หญิง ความคิดของปิแอร์ได้สร้างพื้นฐานของโลกแฟชั่นสมัยใหม่ และคอลเลกชันมีความโดดเด่นด้วยความเก๋ไก๋และความสง่างามเป็นพิเศษ เยี่ยมชมเว็บไซต์อย่างเป็นทางการของ Pierre Cardin - Ukraine และในบรรดารุ่นต่างๆ คุณจะได้พบกับสไตล์คลาสสิกและลำลอง เรียนรู้ประวัติศาสตร์โดยละเอียดของแบรนด์และข่าวสารล่าสุด เว็บไซต์นี้มีที่อยู่ร้านค้าและเงื่อนไขสำหรับการเข้าร่วมโปรแกรมความภักดี

http://pierre-cardin.kiev.ua/ua

Louis Vuitton เป็นหนึ่งในแบรนด์หรูที่มีชื่อเสียงที่สุดในโลก กระเป๋า กระเป๋าถือ กระเป๋าเดินทาง กระเป๋าเดินทาง และเสื้อผ้าของแบรนด์นี้เป็นสัญลักษณ์ของความมั่งคั่งและสถานะที่สูงส่งมาช้านาน เว็บไซต์อย่างเป็นทางการของ Louis Vuitton ในรัสเซียขอเชิญคุณทำความคุ้นเคยกับคอลเล็กชั่นสำหรับผู้หญิงและผู้ชายและเดินทางสู่โลกของแบรนด์ที่มีชื่อเสียงนี้ เครื่องหนัง เครื่องประดับ รองเท้า และนาฬิกา คุณจะต้องประทับใจและต้องการซื้อของให้ตัวเอง

http://ru.louisvuitton.com/eng-ru/homepage

แบรนด์ที่มีชื่อเสียงก่อตั้งโดยนักออกแบบหญิงชาวกะเหรี่ยง มิลเลน ชาวอังกฤษ และในสามทศวรรษที่ผ่านมาก็ได้รับความนิยมและชื่อเสียงไปทั่วโลก ชุดที่วิจิตรบรรจงและชนชั้นสูงจากกะเหรี่ยงมิลเลนจะเหมาะกับงานสังคม งานเลี้ยง และงานกาล่าดินเนอร์ ตอนนี้ผลิตภัณฑ์ของแบรนด์ยังมีอยู่บนเว็บไซต์ภาษารัสเซีย ซึ่งคุณสามารถสำรวจและซื้อเสื้อผ้า รองเท้า และเครื่องประดับที่มาถึงล่าสุด และหาของขวัญสำหรับคนที่คุณรัก

http://www.karenmillen.ru/

เว็บไซต์อย่างเป็นทางการของ Lilia Litkovskaya ดีไซเนอร์ชาวยูเครนที่ทันสมัยสร้างขึ้นในสไตล์มินิมัลลิสต์ซึ่งสอดคล้องกับแนวคิดทั่วไปของเสื้อผ้าจากแบรนด์ Litkovskaya ที่มีชื่อเสียง เว็บไซต์นำเสนอลุคบุ๊คแฟชั่นจากคอลเลกชั่นและโมเดลใหม่ที่ได้รับความนิยมไปแล้ว หากคุณชอบงานของนักออกแบบแฟชั่น ให้ใช้แคตตาล็อกที่อยู่ของร้านค้าและร้านค้าของบริษัทที่คุณสามารถซื้อเสื้อผ้าจาก Litkovskaya ซึ่งมีสไตล์ สง่างาม ปราศจากสิ่งที่น่าสมเพชและความฟุ่มเฟือยมากเกินไป

http://litkovskaya.com/en/

เสื้อผ้าจากแบรนด์ Polina Efimova ไม่ใช่โมเดลที่ทันสมัย ​​แต่คลาสสิกเหนือกาลเวลาที่จะมีความเกี่ยวข้องและเป็นที่นิยมเสมอ ร้านค้าออนไลน์ของ Polina Efimova จะเสนอชุดให้คุณสำหรับฟิกเกอร์ใดๆ ก็ตาม แม้จะไม่ได้มาตรฐานก็ตาม ที่ทำจากผ้าคุณภาพสูง คอลเลกชั่นแคปซูลฤดูร้อน "Spring Flowers" จะทำให้ทุกคนพึงพอใจด้วยลายดอกไม้และสีสันสดใส และ "Woodland" ที่มีผ้านุ่มอบอุ่นเหมาะสำหรับฤดูหนาว ผลิตภัณฑ์ทั้งหมดสามารถซื้อได้ทางออนไลน์

http://www.polinaefimova.ru/

Alexander McQueen เป็นนักออกแบบชาวอังกฤษที่มีชื่อเสียงซึ่งมีชื่อเข้าสู่สารานุกรมแฟชั่นอย่างแน่นหนาและการแสดงที่อุกอาจดึงดูดผู้ชมจำนวนมาก คอลเลกชันจากแบรนด์ Alexander McQueen ถูกรวบรวมบนเว็บไซต์ที่เสนอให้ซื้อสินค้าแบรนด์ออนไลน์ คุณสามารถขยายรูปภาพของแต่ละรายการ อ่านคำอธิบายโดยละเอียดและตารางขนาด เงื่อนไขการจัดส่งและการคืนสินค้า กำลังมองหาไอเดียของขวัญ? ที่ใส่นามบัตร กระเป๋าสตางค์ และแว่นตา จะเป็นเซอร์ไพรส์สำหรับคนที่คุณรัก

http://www.alexandermcqueen.com/ua/alexandermcquee...

Andre Tan ดีไซเนอร์ชาวยูเครนได้พิชิตแฟชั่นนิสต้าและแฟชั่นนิสต้ามาอย่างยาวนานด้วยวิธีการที่ไม่ธรรมดาของเขาในการสร้างเสื้อผ้าใหม่ หากคุณสนใจในการใช้ชีวิตของนักออกแบบแฟชั่นที่ประสบความสำเร็จ เว็บไซต์อย่างเป็นทางการก็พร้อมที่จะแนะนำให้ทุกคนรู้จักเกี่ยวกับชีวประวัติ ประวัติแบรนด์ และแกลเลอรีรูปภาพ แน่นอนว่าคอลเล็กชั่นใหม่และโมเดลที่ชื่นชอบกำลังรออยู่ที่นี่ บรรทัดแรกจะทำให้คุณประหลาดใจด้วยผลิตภัณฑ์พิเศษที่มีองค์ประกอบที่ถักด้วยมือ และห้องทำงานของบริษัทจะรับคำสั่งให้ตัดเย็บชุดดั้งเดิมตามคำสั่งซื้อแต่ละรายการ

http://andretan.com.ua/

Lacoste เป็นแบรนด์ฝรั่งเศสที่ก่อตั้งโดย René Lacoste และโลโก้จระเข้ของแบรนด์เป็นหนึ่งในโลโก้ที่เป็นที่รู้จักมากที่สุดในโลก หากคุณต้องการซื้อสินค้าแบรนด์เนมมาเป็นเวลานาน คุณควรไปที่ร้านค้าออนไลน์ที่มีแบรนด์ ความเป็นไปได้ของการจัดส่งฟรี ระบบคืนสินค้าที่สะดวก และแผนภูมิขนาดจะทำให้ประสบการณ์การช็อปปิ้งของคุณน่าพึงพอใจ ผลิตภัณฑ์ที่นำเสนอบนเว็บไซต์ ได้แก่ กางเกง ชุดว่ายน้ำ เสื้อโปโล เสื้อรักบี้ แจ็กเก็ต ผ้าพันคอ เข็มขัด หมวก รองเท้า รองเท้าแตะ และอีกมากมาย

http://shop.lacoste.ua/

Sergio Rossi เป็นแบรนด์ที่มีชื่อเสียงที่ผลิตรองเท้าหรูหรา เว็บไซต์อย่างเป็นทางการจะแนะนำให้คุณรู้จักกับคอลเลกชันของรองเท้าแบรนด์ดังนี้ ใช้บริการค้นหาที่สะดวกและเลือกคู่ของผู้หญิงหรือผู้ชายตามขนาด รุ่น ความสูงของส้น สี งานและฤดูกาล และฝ่ายบริการลูกค้าจะจัดส่งคำสั่งซื้อของคุณแบบด่วน นอกจากนี้ยังมีคอลเลกชั่นเจ้าสาว กระเป๋า คลัตช์ และแคตตาล็อกผลิตภัณฑ์ใหม่ซึ่งมีรองเท้ารุ่นใหม่ล่าสุด

http://www.sergiorossi.com/

วาสซ่าเป็นแบรนด์รัสเซียแนวใหม่ตามแนวคิด โดยดีไซเนอร์ชั้นนำคือวาสซ่า เป้าหมายหลักของบริษัทคือการสร้างเสื้อผ้าแฟชั่นที่ทันสมัยโดยใช้โซลูชันการออกแบบที่เป็นต้นฉบับใหม่ หากคุณเป็นผู้สนับสนุนความเรียบง่าย คุณจะต้องสนใจคอลเล็กชั่นผู้หญิงสไตล์ขาวดำจากแบรนด์และการออกแบบชุดสูทผู้ชายที่พูดน้อย แคตตาล็อกสินค้าพร้อมให้ดาวน์โหลด จัดโปรโมชั่นเป็นประจำ และมอบบัตรส่วนลดให้

http://www.vassatrend.ru/

บ้านแฟชั่น Voronin มีส่วนร่วมในการตัดเย็บเสื้อผ้าสตรีและบุรุษคุณภาพสูง ผู้ก่อตั้ง - Mikhail Voronin - ได้รับการยอมรับว่าเป็นตำนานที่แท้จริงและเป็นเจ้าแห่งแฟชั่น เว็บไซต์นำเสนอเครื่องแต่งกายในสี่สไตล์: คลาสสิก กีฬา คลาสพิเศษและหรูหรา แต่ละบรรทัดมีเสื้อผ้าสำหรับบุรุษและสตรีและอนุญาตให้คุณสั่งซื้อสำหรับการวัดรายบุคคล นอกจากนี้คุณยังจะได้พบกับสินค้าที่เกี่ยวข้อง: เสื้อเชิ้ต เนคไท เสื้อถัก และน้ำหอม

http://voronin.ua/

Aleksey Zalevsky เป็นดีไซเนอร์และนักออกแบบแฟชั่นชาวยูเครน เป็นสมาชิกถาวรของคณะลูกขุนของการแข่งขันหลายรายการและมีส่วนร่วมในโครงการโทรทัศน์ นักทดลองที่กล้าหาญรายนี้ผสมผสานงานสร้างสรรค์บนโพเดียมและอาชีพผู้กำกับได้สำเร็จ เว็บไซต์อย่างเป็นทางการจะบอกคุณเพิ่มเติมเกี่ยวกับแบรนด์ Zalevskiy และร้านค้าออนไลน์จะเสนอเสื้อผ้าและเครื่องประดับสำหรับบุรุษและสตรี มาเรียนรู้เกี่ยวกับเหตุการณ์ที่เป็นสัญลักษณ์ กิจกรรมปิด และโปรเจ็กต์พิเศษ Z-joke จะเปิดผู้เขียนจากด้านใหม่ให้คุณ

http://www.zalevskiy.com/

Ermenegildo Zegna เป็นแบรนด์ผู้ชายของอิตาลีที่ผลิตรองเท้า เสื้อผ้า ชุดชั้นใน ผ้าและเครื่องประดับ เว็บไซต์อย่างเป็นทางการแจ้งลูกค้าเกี่ยวกับการเข้ามาใหม่ของร้านค้า โดยการสร้างโปรไฟล์ของคุณ คุณจะได้รับโอกาสในการสั่งซื้อสินค้าแบรนด์พร้อมจัดส่งถึงบ้าน และการสมัครรับจดหมายข่าวจะทำให้คุณได้รับข่าวสารและโปรโมชั่นล่าสุด สำหรับผู้ชื่นชอบการช้อปปิ้งอย่างแท้จริง มีแคตตาล็อกที่อยู่ของร้านค้าและร้านค้าทั่วโลก

http://www.zegna.com/ru/home.html

เอมิลิโอ ปุชชีเป็นนักออกแบบเสื้อผ้าชาวอิตาลีที่มีแฟชั่นเฮาส์มีประวัติอันยาวนาน นักออกแบบมีชื่อเสียงในด้านรูปแบบประสาทหลอนซึ่งยังคงเป็นที่นิยมและเป็นที่รู้จักไม่เพียง แต่ในสภาพแวดล้อมแฟชั่นเท่านั้น มีการเรียกร้านบูติกออนไลน์เพื่อทำความรู้จักกับผลิตภัณฑ์ของแบรนด์ให้ดีขึ้น เขาจะช่วยคุณเลือกรูปภาพจากแกลเลอรี่ที่นำเสนอและเลือกตู้เสื้อผ้าที่เหมาะสม: ชายหาด, ลำลอง, ตอนเย็น เครื่องประดับหนัง กระเป๋า ผ้าพันคอ ผ้าคลุมไหล่ เข็มขัด และหมวก

http://www.emiliopucci.com/ru

Burberry เป็นแบรนด์หรูที่โดดเด่นซึ่งก่อตั้งโดย Thomas Burberry ในฐานะผู้ผลิตและจำหน่ายเสื้อแจ๊กเก็ตทหาร ตอนนี้เป็นแบรนด์ที่มีชื่อเสียงที่ผลิตเสื้อผ้า เครื่องประดับ และน้ำหอม ซึ่งเครื่องหมายการค้าคือผ้าตาหมากรุกที่เรียกว่า Nova ขอแนะนำเว็บไซต์อย่างเป็นทางการของแบรนด์ - ที่นี้มีทุกอย่างเกี่ยวกับแฟชั่น: คอลเลกชั่นชุดที่ผสมผสานแฟชั่นล้ำยุค ของใหม่ประจำฤดูกาล และหมวดความงามที่มีเครื่องสำอางและน้ำหอมมากมาย

https://th.burberry.com/?selected=Y